Für die folgenden Veranstaltungen im Frühjahr 2025 gibt es bereits Vorverkaufskarten.

27.12. LITTLE WING & FRIENDS Rock, Blues, Soul

28.12. HISS Weltmusik

4.1. HOLGER PAETZ satirischer Jahresrückblick

10.1. MARTIN ZINGSHEIM

11.1. DEIN MITSING DING

18.1. POWERAGE Rock

31.1. STEPHAN BAUER

1.2. ROLF MILLER

8.2. GÖTZ FRITTRANG

14.2. HAN’S KLAFFL

8.3. EISI GULP

15.3. NICK WOODLAND Blues

21. / 22.3. LALELU a cappella comedy

29.3. MAXI SCHAFROTH

4.4. OLIVER WNUK

5.4. MICHAEL ALTINGER

11.4. GANKINO CIRCUS

Deutschland, 2024; Regie: Simon Verhoeven; Mit: Jan Josef Liefers, Nadja Uhl, Meltem Kaptan, Elyas M’Barek, Michael Maertens

Heinz Hellmich wartet schon lange auf seine Beförderung. Um dies zu erreichen, muss er seine „wokeste“ Seite an den Tag legen. Dies fällt ihm als alter weißer Mann durchaus nicht leicht. Als er seine Vorgesetzten zu einem privaten Abendessen bei sich zu Hause einlädt, beginnt die Fassade schnell zu bröckeln und der Abend nimmt eine haarsträubende Wendung.

Zeitgeist-Komödie, die gerade deshalb überzeugt, weil sie nicht so tut, als hätte sie – in die eine oder die andere Richtung – eh alles voll durchschaut.
filmstarts

…-Jan Josef Liefers, Elyas M’Barek…Dieses Duo alleine macht die Komödie bereits zum Knüller – zudem wird ein brillantes Pointen-Feuerwerk geboten, …
programmkino

Vor allem wenn es um den bissigen Umgang mit politisch aufgeladenen Begrifflichkeiten geht, zeigt sich, wie gut Verhoeven pointierte Dialoge schreiben kann.
kinozeit

Aber das schlagende Herz des Films ist gar nicht sein satirischer Sprengstoff, sondern die Geschichte einer am Rande des Zerbrechens stehenden Familie, die erst wieder Selbstironie und Lockerheit lernen muss, um zusammenzuwachsen.
filmstarts

youtube.com/watch?v=-MXMgEZKB-M

In seinem neuen Programm blickt der in London “ausgebildete” Komiker nach vorn. Er redet über fliegende Autos im Linksverkehr, deutsche Wurstsorten, britische Eigenarten und die Frage, ob wir Deutschen am Ende nicht genauso verrückt sind wie die Engländer.

Schulte-Loh besticht mit britischem Humor. Mitreißend und erfrischend charmant.
WAZ

Deutsch – aber lustig
DER SPIEGEL

Einer der subversivsten Acts aller Zeiten
THE SPECTATOR

Besonders bissig und charmant. Das Publikum war begeistert.
DÜLMENER ZEITUNG

TV: Nuhr im Ersten, Markus Lanz, Mitternachtsspitzen, Maybrit Illner, Genial daneben, Vereinsheim Schwabing, Quatsch Comedy Club, Phoenix Runde

Eintritt: 22,- Euro

Deutschland, 2024; Regie: Simon Verhoeven; Mit: Jan Josef Liefers, Nadja Uhl, Meltem Kaptan, Elyas M’Barek, Michael Maertens

Heinz Hellmich wartet schon lange auf seine Beförderung. Um dies zu erreichen, muss er seine „wokeste“ Seite an den Tag legen. Dies fällt ihm als alter weißer Mann durchaus nicht leicht. Als er seine Vorgesetzten zu einem privaten Abendessen bei sich zu Hause einlädt, beginnt die Fassade schnell zu bröckeln und der Abend nimmt eine haarsträubende Wendung.

Zeitgeist-Komödie, die gerade deshalb überzeugt, weil sie nicht so tut, als hätte sie – in die eine oder die andere Richtung – eh alles voll durchschaut.
filmstarts

…-Jan Josef Liefers, Elyas M’Barek…Dieses Duo alleine macht die Komödie bereits zum Knüller – zudem wird ein brillantes Pointen-Feuerwerk geboten, …
programmkino

Vor allem wenn es um den bissigen Umgang mit politisch aufgeladenen Begrifflichkeiten geht, zeigt sich, wie gut Verhoeven pointierte Dialoge schreiben kann.
kinozeit

Aber das schlagende Herz des Films ist gar nicht sein satirischer Sprengstoff, sondern die Geschichte einer am Rande des Zerbrechens stehenden Familie, die erst wieder Selbstironie und Lockerheit lernen muss, um zusammenzuwachsen.
filmstarts

Deutschland, 2024; Regie: Simon Verhoeven; Mit: Jan Josef Liefers, Nadja Uhl, Meltem Kaptan, Elyas M’Barek, Michael Maertens

Heinz Hellmich wartet schon lange auf seine Beförderung. Um dies zu erreichen, muss er seine „wokeste“ Seite an den Tag legen. Dies fällt ihm als alter weißer Mann durchaus nicht leicht. Als er seine Vorgesetzten zu einem privaten Abendessen bei sich zu Hause einlädt, beginnt die Fassade schnell zu bröckeln und der Abend nimmt eine haarsträubende Wendung.

Zeitgeist-Komödie, die gerade deshalb überzeugt, weil sie nicht so tut, als hätte sie – in die eine oder die andere Richtung – eh alles voll durchschaut.
filmstarts

…-Jan Josef Liefers, Elyas M’Barek…Dieses Duo alleine macht die Komödie bereits zum Knüller – zudem wird ein brillantes Pointen-Feuerwerk geboten, …
programmkino

Vor allem wenn es um den bissigen Umgang mit politisch aufgeladenen Begrifflichkeiten geht, zeigt sich, wie gut Verhoeven pointierte Dialoge schreiben kann.
kinozeit

Aber das schlagende Herz des Films ist gar nicht sein satirischer Sprengstoff, sondern die Geschichte einer am Rande des Zerbrechens stehenden Familie, die erst wieder Selbstironie und Lockerheit lernen muss, um zusammenzuwachsen.
filmstarts

Deutschland, 2024; Regie: Simon Verhoeven; Mit: Jan Josef Liefers, Nadja Uhl, Meltem Kaptan, Elyas M’Barek, Michael Maertens

Heinz Hellmich wartet schon lange auf seine Beförderung. Um dies zu erreichen, muss er seine „wokeste“ Seite an den Tag legen. Dies fällt ihm als alter weißer Mann durchaus nicht leicht. Als er seine Vorgesetzten zu einem privaten Abendessen bei sich zu Hause einlädt, beginnt die Fassade schnell zu bröckeln und der Abend nimmt eine haarsträubende Wendung.

Zeitgeist-Komödie, die gerade deshalb überzeugt, weil sie nicht so tut, als hätte sie – in die eine oder die andere Richtung – eh alles voll durchschaut.
filmstarts

…-Jan Josef Liefers, Elyas M’Barek…Dieses Duo alleine macht die Komödie bereits zum Knüller – zudem wird ein brillantes Pointen-Feuerwerk geboten, …
programmkino

Vor allem wenn es um den bissigen Umgang mit politisch aufgeladenen Begrifflichkeiten geht, zeigt sich, wie gut Verhoeven pointierte Dialoge schreiben kann.
kinozeit

Aber das schlagende Herz des Films ist gar nicht sein satirischer Sprengstoff, sondern die Geschichte einer am Rande des Zerbrechens stehenden Familie, die erst wieder Selbstironie und Lockerheit lernen muss, um zusammenzuwachsen.
filmstarts

Deutschland, 2024; Regie: Joachim Lang; Mit: Sam Riley, Elisa Badenes, Hanns Zischler, Max Schimmelpfennig, Lucas Gregorowicz

In den 1960er-Jahren zieht der britische Choreograf John Cranko aus London in die schwäbische Provinz, um sich dort künstlerisch wie privat ausleben zu können. Wider Erwarten formt er aus einer kleinen Kompagnie in Stuttgart ein Ensemble mit Weltgeltung.

Vor allem die von professionellen Tänzern aufgeführten und von einer entfesselten Kamera eingefangenen Passagen entfachen eine enorm suggestive Wirkung.
Filmdienst

Besonders in den Tanzszenen entwickelt sich hier das Verständnis für den großen Choreografen John Cranko, der auch aufgrund seines frühen Todes zur Legende wurde.
filmstarts

…insgesamt ist die Persönlichkeit von John Cranko nachvollziehbar gestaltet, was vor allem Sam Rileys facettenreicher Darstellung eines hypersensiblen, hypernervösen Künstlers zu verdanken ist.
filmstarts

Die heimlichen Stars des Films sind dir sind die Mitglieder des Stuttgarter Balletts, die Crankos Visionen in mitreißenden Tanzszenen zum Leben erwecken.
Cinema

Deutschland, 2024; Regie: Joachim Lang; Mit: Sam Riley, Elisa Badenes, Hanns Zischler, Max Schimmelpfennig, Lucas Gregorowicz

In den 1960er-Jahren zieht der britische Choreograf John Cranko aus London in die schwäbische Provinz, um sich dort künstlerisch wie privat ausleben zu können. Wider Erwarten formt er aus einer kleinen Kompagnie in Stuttgart ein Ensemble mit Weltgeltung.

Vor allem die von professionellen Tänzern aufgeführten und von einer entfesselten Kamera eingefangenen Passagen entfachen eine enorm suggestive Wirkung.
Filmdienst

Besonders in den Tanzszenen entwickelt sich hier das Verständnis für den großen Choreografen John Cranko, der auch aufgrund seines frühen Todes zur Legende wurde.
filmstarts

…insgesamt ist die Persönlichkeit von John Cranko nachvollziehbar gestaltet, was vor allem Sam Rileys facettenreicher Darstellung eines hypersensiblen, hypernervösen Künstlers zu verdanken ist.
filmstarts

Die heimlichen Stars des Films sind dir sind die Mitglieder des Stuttgarter Balletts, die Crankos Visionen in mitreißenden Tanzszenen zum Leben erwecken.
Cinema

Deutschland, 2024; Regie: Joachim Lang; Mit: Sam Riley, Elisa Badenes, Hanns Zischler, Max Schimmelpfennig, Lucas Gregorowicz

In den 1960er-Jahren zieht der britische Choreograf John Cranko aus London in die schwäbische Provinz, um sich dort künstlerisch wie privat ausleben zu können. Wider Erwarten formt er aus einer kleinen Kompagnie in Stuttgart ein Ensemble mit Weltgeltung.

Vor allem die von professionellen Tänzern aufgeführten und von einer entfesselten Kamera eingefangenen Passagen entfachen eine enorm suggestive Wirkung.
Filmdienst

Besonders in den Tanzszenen entwickelt sich hier das Verständnis für den großen Choreografen John Cranko, der auch aufgrund seines frühen Todes zur Legende wurde.
filmstarts

…insgesamt ist die Persönlichkeit von John Cranko nachvollziehbar gestaltet, was vor allem Sam Rileys facettenreicher Darstellung eines hypersensiblen, hypernervösen Künstlers zu verdanken ist.
filmstarts

Die heimlichen Stars des Films sind dir sind die Mitglieder des Stuttgarter Balletts, die Crankos Visionen in mitreißenden Tanzszenen zum Leben erwecken.
Cinema

Deutschland, 2024; Regie: Joachim Lang; Mit: Sam Riley, Elisa Badenes, Hanns Zischler, Max Schimmelpfennig, Lucas Gregorowicz

In den 1960er-Jahren zieht der britische Choreograf John Cranko aus London in die schwäbische Provinz, um sich dort künstlerisch wie privat ausleben zu können. Wider Erwarten formt er aus einer kleinen Kompagnie in Stuttgart ein Ensemble mit Weltgeltung.

Vor allem die von professionellen Tänzern aufgeführten und von einer entfesselten Kamera eingefangenen Passagen entfachen eine enorm suggestive Wirkung.
Filmdienst

Besonders in den Tanzszenen entwickelt sich hier das Verständnis für den großen Choreografen John Cranko, der auch aufgrund seines frühen Todes zur Legende wurde.
filmstarts

…insgesamt ist die Persönlichkeit von John Cranko nachvollziehbar gestaltet, was vor allem Sam Rileys facettenreicher Darstellung eines hypersensiblen, hypernervösen Künstlers zu verdanken ist.
filmstarts

Die heimlichen Stars des Films sind dir sind die Mitglieder des Stuttgarter Balletts, die Crankos Visionen in mitreißenden Tanzszenen zum Leben erwecken.
Cinema

Deutschland, 2024; Regie: Joachim Lang; Mit: Sam Riley, Elisa Badenes, Hanns Zischler, Max Schimmelpfennig, Lucas Gregorowicz

In den 1960er-Jahren zieht der britische Choreograf John Cranko aus London in die schwäbische Provinz, um sich dort künstlerisch wie privat ausleben zu können. Wider Erwarten formt er aus einer kleinen Kompagnie in Stuttgart ein Ensemble mit Weltgeltung.

Vor allem die von professionellen Tänzern aufgeführten und von einer entfesselten Kamera eingefangenen Passagen entfachen eine enorm suggestive Wirkung.
Filmdienst

Besonders in den Tanzszenen entwickelt sich hier das Verständnis für den großen Choreografen John Cranko, der auch aufgrund seines frühen Todes zur Legende wurde.
filmstarts

…insgesamt ist die Persönlichkeit von John Cranko nachvollziehbar gestaltet, was vor allem Sam Rileys facettenreicher Darstellung eines hypersensiblen, hypernervösen Künstlers zu verdanken ist.
filmstarts

Die heimlichen Stars des Films sind dir sind die Mitglieder des Stuttgarter Balletts, die Crankos Visionen in mitreißenden Tanzszenen zum Leben erwecken.
Cinema

USA/Großbritannien 2024; Regie: Edward Berger (Im Westen nichts Neues); Mit: Ralph Fiennes, Stanley Tucci, John Lithgow, Isabella Rossellini, Lucian Msamati

Nachdem der Papst unter nicht ganz geklärten Umständen gestorben ist, leitet einer der Kardinäle die Vorbereitungen zur Wahl eines Nachfolgers. Unter den aus aller Welt angereisten Kardinälen brechen beim Konklave weltanschauliche Gräben auf. Im Kampf um die Macht wird intrigiert und betrogen.

…Auch die vielschichtigen, herausragend gespielten Figuren überzeugen. Ein fesselnder, bildgewaltiger Film, …
Filmdienst

„Konklave“ überrascht durch seine ungehemmte Überhöhung und die Vermischung des Sakralen mit dem Profanen, wobei Berger zwischen dröhnendem Score und bewusstem Kitsch pendelt.
filmstarts

Berger nimmt seine Figuren ernst, baut indes auch Humor und Absurdität in das Geschehen ein. Vor allem gelingt es ihm, jede einzelne Aufnahme nach einem Film aussehen zu lassen, der wirklich die ganz große Leinwand benötigt – mit einnehmenden Bildkompositionen, satten Farben und zahlreichen originellen Details.
kinozeit

Das schon traditionelle Weihnachtsspecial im Theaterstadel.

Drummer Tom Wagener hat 2024 wieder Spitzenmusiker und Wegbegleiter aus Nah und Fern eingeladen.

Little Wing alias Art Isleb – Vocal, Jörn Blesse – Gitarre, und Tom Wagener – Drums, werden wieder einmal mit hochkarätigen Gästen den Stadel rocken:

als Premiere wird in diesem Jahr der Sänger und Gitarrist DRACU alias Sebastian Dracu aus Baden Baden die Show mit seiner rauchigen Melange aus Rock und Blues bereichern. Dracu ist in der internationalen Musikszene ein viel beachtetes Talent und konnte sich bereits auf Touren in ganz Europa und den USA einen Namen machen.

Nach seinem Gastspiel im letzten Jahr wieder mit dabei ist Rob Morbioli aus Verona.

Rob Morbioli ist nicht umsonst seit vielen Jahren der gefragteste Blueser schlechthin in Italien. Seine Stimme und sein Gitarrenspiel sind unverwechselbar und führen ihn jedes Jahr auf Tourneen durch ganz Europa und die USA.

Mit Max Lazzarin aus dem italienischen Padua kommt ein BoogieWoogie Pianist und Sänger der jahrelang in NewOrleans gelebt und gespielt hat, und der den Spirit dieser Stadt in beeindruckender Art und Weise auf der Bühne auslebt.

Im Stadel werden Songs aus seinem aktuellen Album zu hören sein.

Howard Sie, der absolute Weltklasse-Saxophonist aus Rotterdam, gehört mittlerweile schon zur Stammbesetzung, und ist sonst auf den Bühnen von London, Ibiza, Tokio oder Seoul zu sehen.

Milla, Sänger, Gitarrist und Ruhrpottrocker, kommt für diesem Abend wieder einmal extra aus Wuppertal angereist.

Seine mitreissenden Live-Shows sind ebenso berühmt wie berüchtigt, und er gilt nicht umsonst als Mick Jagger des Ruhrpotts. Auch Milla hat Songs aus seinem aktuellen Album im Gepäck.

PoppDeluxe um die charmante Sängerin Michaela Popp sind seit vielen Jahren eine feste Größe in der regionalen Musikszene. Sie spannen den musikalischen Bogen von Pop bis Blues, Soul bis Rock, Latin bis Jazz, immer perfekt abgestimmt auf Michi Popps Powerstimme.

Mit dem Bassisten Luca Nardi aus Livorno, dem Gitarristen Ingo Meyer aus Bochum, sowie den Ravensburgern Uwe Rodi (Keyboards) und Moritz Schreiber (Drums) werden zudem weitere absolut hochkarätige Musiker auf der Bühne stehen.

Drummer Tom Wagener schließlich sorgt für den richtigen Groove und fungiert als künstlerischer Leiter der Show.

…wussten dem Publikum mächtig einzuheizen, dass im Theaterstadel die Wände wackelten…
Südkurier

Kein Wunder also, dass sich das Publikum an diesem Blues-Rock-Spektakel gar nicht satt hören konnte. Soviel Abwechslung, soviel Vielfalt begegnet sonst selten.
Südkurier

Eintritt: 24,- Euro

Diese Veranstaltung ist nicht bestuhlt.

HISS haben hunderttausende Meilen zurückgelegt, reisten erster und dritter Klasse, in Sonderzügen und auf Seelenverkäufern. Sie traten in Kneipen und Kirchen auf, in Sälen und Spelunken, auf Hochzeiten und Beerdigungen.
In aller Welt spielten sie wilde Weisen und bedächtige Balladen. Sie zechten in Zaragoza, feierten in Fort Worth und kämpften in Casablanca. Sie schliefen in Grand Hotels und Absteigen, in Hängematten und Wasserbetten, auf Daunen und auf Stroh. Sie stritten und versöhnten sich, glaubten sich verloren, doch fanden auch in der Fremde immer wieder nach Hause und zu sich selbst.
Heute, nach 2798 Konzerten, 9 Platten und zahllosen Preisen, erfreut ihre kühne Mischung aus Walzer und Blues, Folk und Ska, Polka und Roll noch immer die Fans und das Feuilleton.
Die Musik von HISS ist noch immer frisch, ihre Auftritte sind noch immer voller Kraft und ihre
Texte eine Liebeserklärung an den Humor und das Leben.

„Die Band baut spielerisch und ungezwungen irische und arabische Melodien ein, würzt die Polka mit Country, Latin, Walzer und Blues.“

„Zum Bandimage von Outlaws und Vagabunden gesellen sich die rabenschwarzen, ironisch-zynischen Texte der Songs.“

„Ein ausgefuchstes Weltmusikkonzept voller Tempo und permanenter Liebeserklärungen – an die Frauen, den Humor, das Leben.“

Eine beseelte Melange aus Karpaten-Rock, Böhmen-Polka und mexikanischen Fiesta-Grooves voller corazón und sentimiento.
rems-murr-Kultur

Stefan Hiss: Akkordeon, Gesang; Michael Roth: Mundharmonika; Janni Petsos: Gitarre; Volker Schuh: Bass; Bernd Öhlenschläger: Schlagzeug

Preise: Kleinkunstpreis Baden-Württemberg 2019 (Hauptpreis), ”Creole” (Preis für Deutsche Weltmusik), ”Deutsche Ruth”(Preis für Folk und Weltmusik)

Eintritt: 22,- Euro

USA/Großbritannien 2024; Regie: Edward Berger (Im Westen nichts Neues); Mit: Ralph Fiennes, Stanley Tucci, John Lithgow, Isabella Rossellini, Lucian Msamati

Nachdem der Papst unter nicht ganz geklärten Umständen gestorben ist, leitet einer der Kardinäle die Vorbereitungen zur Wahl eines Nachfolgers. Unter den aus aller Welt angereisten Kardinälen brechen beim Konklave weltanschauliche Gräben auf. Im Kampf um die Macht wird intrigiert und betrogen.

…Auch die vielschichtigen, herausragend gespielten Figuren überzeugen. Ein fesselnder, bildgewaltiger Film, …
Filmdienst

„Konklave“ überrascht durch seine ungehemmte Überhöhung und die Vermischung des Sakralen mit dem Profanen, wobei Berger zwischen dröhnendem Score und bewusstem Kitsch pendelt.
filmstarts

Berger nimmt seine Figuren ernst, baut indes auch Humor und Absurdität in das Geschehen ein. Vor allem gelingt es ihm, jede einzelne Aufnahme nach einem Film aussehen zu lassen, der wirklich die ganz große Leinwand benötigt – mit einnehmenden Bildkompositionen, satten Farben und zahlreichen originellen Details.
kinozeit

USA/Großbritannien 2024; Regie: Edward Berger (Im Westen nichts Neues); Mit: Ralph Fiennes, Stanley Tucci, John Lithgow, Isabella Rossellini, Lucian Msamati

Nachdem der Papst unter nicht ganz geklärten Umständen gestorben ist, leitet einer der Kardinäle die Vorbereitungen zur Wahl eines Nachfolgers. Unter den aus aller Welt angereisten Kardinälen brechen beim Konklave weltanschauliche Gräben auf. Im Kampf um die Macht wird intrigiert und betrogen.

…Auch die vielschichtigen, herausragend gespielten Figuren überzeugen. Ein fesselnder, bildgewaltiger Film, …
Filmdienst

„Konklave“ überrascht durch seine ungehemmte Überhöhung und die Vermischung des Sakralen mit dem Profanen, wobei Berger zwischen dröhnendem Score und bewusstem Kitsch pendelt.
filmstarts

Berger nimmt seine Figuren ernst, baut indes auch Humor und Absurdität in das Geschehen ein. Vor allem gelingt es ihm, jede einzelne Aufnahme nach einem Film aussehen zu lassen, der wirklich die ganz große Leinwand benötigt – mit einnehmenden Bildkompositionen, satten Farben und zahlreichen originellen Details.
kinozeit

USA 2023; Regie: Thomas Napper; Mit: Haley Bennett, Tom Sturridge, Natasha O’Keeffe, Cecily Cleeve, Sam Riley

Während des Napoleonkriegs heiratet die 20-jährige Barbe-Nicole Ponsardin (Haley Bennett) in eine Winzerfamilie ein. Trotz der arrangierten Ehe entwickelt sich eine unkonventionelle Liebe zwischen Barbe-Nicole und ihrem Ehemann François. Als dieser stirbt und sie mit 27 Jahren allein mit ihrer Tochter Clémentine dasteht, versucht sie alles, um ihr Familienvermächtnis zu beschützen. Die Witwe Clicquot basiert auf der wahren Geschichte der Grande Dame of Champagne Barbe-Nicole Ponsardin, die von 1777 bis 1866 gelebt hat.

Der biografische Film konzentriert sich auf die Jahre ihres Kampfes gegen die patriarchalen Konventionen, verbindet das aber mit assoziativen Rückblenden einer turbulenten Liebesgeschichte um zwei ungleiche Charaktere. Glänzend besetzt und gespielt und mit Sinn für den Zeitgeist der napoleonischen Ära in Szene gesetzt.
Filmdienst

„Die Witwe Clicquot“ ist ein vorfeministisches Historiendrama mit einer starken Frauenpersönlichkeit, sensibel gespielt von der sehr guten Haley Bennett als Heldin einer bittersüßen Liebesgeschichte, aus der sich eine brachiale Erfolgsstory entwickelt. …atmosphärisch stark durch zwei Erzählebenen, auf denen sich Glück und Unglück immer wieder begegnen.
filmstarts

Doch hier ist nichts oberflächlich und flach, sondern der sehenswerte und durchaus anspruchsvolle Film lässt die napoleonische Zeit in grandiosen Bildern wieder lebendig werden – in einer wunderbar melancholischen Atmosphäre zwischen Love Story und Historiendrama.
programmkino

Dabei ist der Film durchaus auch informativ, was die Geschichte des Champagners und seine Herstellung betrifft, macht also Lust nicht nur auf einen Besuch der Weinberge rund um Reims, sondern auch auf eine Kostprobe des Luxusgetränks, über das Winston Churchill einst sagte: „Champagner sollte kühl, trocken und kostenlos sein.“ In diesem Sinne: Santé!
filmstarts

USA 2023; Regie: Thomas Napper; Mit: Haley Bennett, Tom Sturridge, Natasha O’Keeffe, Cecily Cleeve, Sam Riley

Während des Napoleonkriegs heiratet die 20-jährige Barbe-Nicole Ponsardin (Haley Bennett) in eine Winzerfamilie ein. Trotz der arrangierten Ehe entwickelt sich eine unkonventionelle Liebe zwischen Barbe-Nicole und ihrem Ehemann François. Als dieser stirbt und sie mit 27 Jahren allein mit ihrer Tochter Clémentine dasteht, versucht sie alles, um ihr Familienvermächtnis zu beschützen. Die Witwe Clicquot basiert auf der wahren Geschichte der Grande Dame of Champagne Barbe-Nicole Ponsardin, die von 1777 bis 1866 gelebt hat.

Der biografische Film konzentriert sich auf die Jahre ihres Kampfes gegen die patriarchalen Konventionen, verbindet das aber mit assoziativen Rückblenden einer turbulenten Liebesgeschichte um zwei ungleiche Charaktere. Glänzend besetzt und gespielt und mit Sinn für den Zeitgeist der napoleonischen Ära in Szene gesetzt.
Filmdienst

„Die Witwe Clicquot“ ist ein vorfeministisches Historiendrama mit einer starken Frauenpersönlichkeit, sensibel gespielt von der sehr guten Haley Bennett als Heldin einer bittersüßen Liebesgeschichte, aus der sich eine brachiale Erfolgsstory entwickelt. …atmosphärisch stark durch zwei Erzählebenen, auf denen sich Glück und Unglück immer wieder begegnen.
filmstarts

Doch hier ist nichts oberflächlich und flach, sondern der sehenswerte und durchaus anspruchsvolle Film lässt die napoleonische Zeit in grandiosen Bildern wieder lebendig werden – in einer wunderbar melancholischen Atmosphäre zwischen Love Story und Historiendrama.
programmkino

Dabei ist der Film durchaus auch informativ, was die Geschichte des Champagners und seine Herstellung betrifft, macht also Lust nicht nur auf einen Besuch der Weinberge rund um Reims, sondern auch auf eine Kostprobe des Luxusgetränks, über das Winston Churchill einst sagte: „Champagner sollte kühl, trocken und kostenlos sein.“ In diesem Sinne: Santé!
filmstarts

Am Ende eines jeden Jahres stellt man sich die bange Frage: Was war nur wieder alles los? Wie soll man sich diese Informationsflut bloß merken? Schließlich will man mitreden können.
Holger Paetz hat die „Highlights“ des Jahres 2024 gesammelt und präsentiert sie in seiner unwiderstehlichen Ein-Mann-Jahresrückblick-Show „So schön war´s noch selten!“ – Eine kabarettistische Berg- und Talfahrt durch die vergangenen 12 Monate.
Der Schwabinger Kunstpreisträger räsoniert über Politisches und Alltägliches, defloriert Tabus und zerstückelt brisante Themen nachhaltig. Blitzgescheit und anspruchsvoll treibt er seine rasanten Wortspiele auf die Spitze. So schön schwarz hat man das vergangene Jahr wohl noch kaum erlebt.

Sein Programm ist klassisches Kabarett, …und in seiner Physiognomie gemahnt er mit seinem übergroßen Insektenkopf und den permanent Luft greifenden Spinnenfingern an Karl Valentin.
Main-Echo

Holger Paetz ist so etwas wie der personifizierte Gegenentwurf zur grassierenden Comedy-welle. Klug, pointiert, nie unter Niveau, sprachlich brillant.
Main-Echo

Fein gemeißelte Sätze, abstruse Wortungetüme und spitze Pointen.
Passauer Neue Presse

Holger Paetz nölt wie die, die er da seziert, aber er liebt seine Muttersprache und scheint die Wörter, mit denen er seine präzisen Beobachtungen auf den Punkt bringt, genüsslich zu schmecken, bevor er sie ausspricht.
Süddeutsche Zeitung

TV: Münchner Nockherberg-Singspiel (Autor und Westerwelle-Double, Gelegentlich auch Double der Charles-Gattin und Vize-Queen Camilla), Ottis Schlachthof, Mitternachtsspitzen, Scheibenwischer

Preise: Salzburger Stier, Schwabinger Kunstpreis 2013, Kabarettpreis der Stadt München, AZ-Stern der Woche

Eintritt: 22,- Euro

USA 2023; Regie: Thomas Napper; Mit: Haley Bennett, Tom Sturridge, Natasha O’Keeffe, Cecily Cleeve, Sam Riley

Während des Napoleonkriegs heiratet die 20-jährige Barbe-Nicole Ponsardin (Haley Bennett) in eine Winzerfamilie ein. Trotz der arrangierten Ehe entwickelt sich eine unkonventionelle Liebe zwischen Barbe-Nicole und ihrem Ehemann François. Als dieser stirbt und sie mit 27 Jahren allein mit ihrer Tochter Clémentine dasteht, versucht sie alles, um ihr Familienvermächtnis zu beschützen. Die Witwe Clicquot basiert auf der wahren Geschichte der Grande Dame of Champagne Barbe-Nicole Ponsardin, die von 1777 bis 1866 gelebt hat.

Der biografische Film konzentriert sich auf die Jahre ihres Kampfes gegen die patriarchalen Konventionen, verbindet das aber mit assoziativen Rückblenden einer turbulenten Liebesgeschichte um zwei ungleiche Charaktere. Glänzend besetzt und gespielt und mit Sinn für den Zeitgeist der napoleonischen Ära in Szene gesetzt.
Filmdienst

„Die Witwe Clicquot“ ist ein vorfeministisches Historiendrama mit einer starken Frauenpersönlichkeit, sensibel gespielt von der sehr guten Haley Bennett als Heldin einer bittersüßen Liebesgeschichte, aus der sich eine brachiale Erfolgsstory entwickelt. …atmosphärisch stark durch zwei Erzählebenen, auf denen sich Glück und Unglück immer wieder begegnen.
filmstarts

Doch hier ist nichts oberflächlich und flach, sondern der sehenswerte und durchaus anspruchsvolle Film lässt die napoleonische Zeit in grandiosen Bildern wieder lebendig werden – in einer wunderbar melancholischen Atmosphäre zwischen Love Story und Historiendrama.
programmkino

Dabei ist der Film durchaus auch informativ, was die Geschichte des Champagners und seine Herstellung betrifft, macht also Lust nicht nur auf einen Besuch der Weinberge rund um Reims, sondern auch auf eine Kostprobe des Luxusgetränks, über das Winston Churchill einst sagte: „Champagner sollte kühl, trocken und kostenlos sein.“ In diesem Sinne: Santé!
filmstarts

USA 2023; Regie: Thomas Napper; Mit: Haley Bennett, Tom Sturridge, Natasha O’Keeffe, Cecily Cleeve, Sam Riley

Während des Napoleonkriegs heiratet die 20-jährige Barbe-Nicole Ponsardin (Haley Bennett) in eine Winzerfamilie ein. Trotz der arrangierten Ehe entwickelt sich eine unkonventionelle Liebe zwischen Barbe-Nicole und ihrem Ehemann François. Als dieser stirbt und sie mit 27 Jahren allein mit ihrer Tochter Clémentine dasteht, versucht sie alles, um ihr Familienvermächtnis zu beschützen. Die Witwe Clicquot basiert auf der wahren Geschichte der Grande Dame of Champagne Barbe-Nicole Ponsardin, die von 1777 bis 1866 gelebt hat.

Der biografische Film konzentriert sich auf die Jahre ihres Kampfes gegen die patriarchalen Konventionen, verbindet das aber mit assoziativen Rückblenden einer turbulenten Liebesgeschichte um zwei ungleiche Charaktere. Glänzend besetzt und gespielt und mit Sinn für den Zeitgeist der napoleonischen Ära in Szene gesetzt.
Filmdienst

„Die Witwe Clicquot“ ist ein vorfeministisches Historiendrama mit einer starken Frauenpersönlichkeit, sensibel gespielt von der sehr guten Haley Bennett als Heldin einer bittersüßen Liebesgeschichte, aus der sich eine brachiale Erfolgsstory entwickelt. …atmosphärisch stark durch zwei Erzählebenen, auf denen sich Glück und Unglück immer wieder begegnen.
filmstarts

Doch hier ist nichts oberflächlich und flach, sondern der sehenswerte und durchaus anspruchsvolle Film lässt die napoleonische Zeit in grandiosen Bildern wieder lebendig werden – in einer wunderbar melancholischen Atmosphäre zwischen Love Story und Historiendrama.
programmkino

Dabei ist der Film durchaus auch informativ, was die Geschichte des Champagners und seine Herstellung betrifft, macht also Lust nicht nur auf einen Besuch der Weinberge rund um Reims, sondern auch auf eine Kostprobe des Luxusgetränks, über das Winston Churchill einst sagte: „Champagner sollte kühl, trocken und kostenlos sein.“ In diesem Sinne: Santé!
filmstarts

Frankreich/USA/Mexiko 2024; Regie: Jacques Audiard (Der Geschmack von Rost und Knochen); Mit: Karla Sofía Gascón, Zoe Saldana, Selena Gomez, Édgar Ramírez, Adriana Paz

Ein berüchtigter mexikanischer Kartell-Boss heuert eine Anwältin als Helferin für einen außergewöhnlichen Dienst an: Der insgeheim transsexuelle Verbrecher will eine geschlechtsangleichende Operation durchführen lassen, seinen Tod vortäuschen und fortan sorglos als Frau leben. Tatsächlich gelingt der Plan. Doch die gewaltsame Vergangenheit bleibt auch in der neuen Identität nicht außen vor.

Im Kern kreist der formal beeindruckende Film durchaus fatalistisch um die Unmöglichkeit, dem eigenen Schicksal zu entfliehen.
Filmdienst

Der französische Regisseur Jacques Audiard wirbelt auch in seinem zehnten Film scheinbar völlig disparate Themen und Genres durcheinander. …Das begeistert vor allem als jederzeit mitreißendes Melodrama.
filmstarts

, erzeugen seine Filme ein ums andere Mal eine Energie, die die Leinwand zum Beben bringt.
kinozeit

Preise: Cannes 2024, Preis der Jury (Jacques Audiard), Beste Darstellerin (Karla Sofía Gascón, Zoe Saldana, Selena Gomez, Adriana Paz)

Ob Politik oder Erziehung, ob beruflich oder privat: Ständig soll man kompetent abliefern, alles auf die Kette kriegen und bloß keine Schwäche zeigen. Dabei kapiert man zwischen Informationsflut, Achtsamkeitsseminar und Klimawandel in Wahrheit kaum noch etwas. Martin Zingsheim spielt das Spiel nun nicht mehr mit und bekennt feierlich: irgendwas mach ich falsch.
Immerhin entsteht auf diesem Wege ein sprachlich gewitztes, unterhaltsam tiefgründiges und herrlich verrücktes Kabarettprogramm mit einer Prise mitreißender Musik. Live und analog im Theater Ihres Vertrauens. Versprochen, da machen Sie nix falsch mit!

Wortgewaltig erscheint Zingsheim, ein exquisiter Gedankenakrobat ist er, ein Mensch, der glasklar analysiert, unverstellt und authentisch wirkt.
Allgemeine Zeitung

Der promovierte Musikwissenschaftler glänzt mit Hintergründigem und Ironischem auf höchstem Niveau.
Allgemeine Zeitung

Ja, so viel intelligenten Blödsinn auf einmal hat man lange nicht serviert bekommen.
bosco-gauting

Preise: Deutscher Kleinkunstpreis 2015, Salzburger Stier 2016

Eintritt: 22,- Euro

Dein Mitsing Ding ist ein ausgelassener, stimmungsvoller und lebendiger Sing-Event für alle. Von einer Live-Band begleitet und die Texte synchron an die Wand gebeamt.
Didi moderiert, spielt Gitarre oder Piano und singt. Singen tun auch Lena, Jürgen (Gitarre) und Alex (Drums). Das Mitsingen erfordert keinerlei Vorerfahrung, mittendrin in der Menge ist es noch viel einfacher.
Zu den Songs von Abba bis Beatles, von Smokie bis Sting, von Grönemeyer bis Robbie Williams, von Udo Jürgens bis Nena und vielen mehr wird gesungen, getanzt und gefeiert. Ein Abend voller Live-Emotion, Energie und einer Prise Nostalgie. Liedermacher trifft Disco-Fox, Kulthit trifft Stadion-Hymne. Neue Deutsche Welle trifft Schlager und Rock’n’Roll.

Eintritt: 12,- Euro

Diese Veranstaltung ist nicht bestuhlt.

Frankreich/USA/Mexiko 2024; Regie: Jacques Audiard (Der Geschmack von Rost und Knochen); Mit: Karla Sofía Gascón, Zoe Saldana, Selena Gomez, Édgar Ramírez, Adriana Paz

Ein berüchtigter mexikanischer Kartell-Boss heuert eine Anwältin als Helferin für einen außergewöhnlichen Dienst an: Der insgeheim transsexuelle Verbrecher will eine geschlechtsangleichende Operation durchführen lassen, seinen Tod vortäuschen und fortan sorglos als Frau leben. Tatsächlich gelingt der Plan. Doch die gewaltsame Vergangenheit bleibt auch in der neuen Identität nicht außen vor.

Im Kern kreist der formal beeindruckende Film durchaus fatalistisch um die Unmöglichkeit, dem eigenen Schicksal zu entfliehen.
Filmdienst

Der französische Regisseur Jacques Audiard wirbelt auch in seinem zehnten Film scheinbar völlig disparate Themen und Genres durcheinander. …Das begeistert vor allem als jederzeit mitreißendes Melodrama.
filmstarts

, erzeugen seine Filme ein ums andere Mal eine Energie, die die Leinwand zum Beben bringt.
kinozeit

Preise: Cannes 2024, Preis der Jury (Jacques Audiard), Beste Darstellerin (Karla Sofía Gascón, Zoe Saldana, Selena Gomez, Adriana Paz)

Frankreich/USA/Mexiko 2024; Regie: Jacques Audiard (Der Geschmack von Rost und Knochen); Mit: Karla Sofía Gascón, Zoe Saldana, Selena Gomez, Édgar Ramírez, Adriana Paz

Ein berüchtigter mexikanischer Kartell-Boss heuert eine Anwältin als Helferin für einen außergewöhnlichen Dienst an: Der insgeheim transsexuelle Verbrecher will eine geschlechtsangleichende Operation durchführen lassen, seinen Tod vortäuschen und fortan sorglos als Frau leben. Tatsächlich gelingt der Plan. Doch die gewaltsame Vergangenheit bleibt auch in der neuen Identität nicht außen vor.

Im Kern kreist der formal beeindruckende Film durchaus fatalistisch um die Unmöglichkeit, dem eigenen Schicksal zu entfliehen.
Filmdienst

Der französische Regisseur Jacques Audiard wirbelt auch in seinem zehnten Film scheinbar völlig disparate Themen und Genres durcheinander. …Das begeistert vor allem als jederzeit mitreißendes Melodrama.
filmstarts

, erzeugen seine Filme ein ums andere Mal eine Energie, die die Leinwand zum Beben bringt.
kinozeit

Preise: Cannes 2024, Preis der Jury (Jacques Audiard), Beste Darstellerin (Karla Sofía Gascón, Zoe Saldana, Selena Gomez, Adriana Paz)

Frankreich, 2024; Regie: Emmanuel Courcol; Mit: Benjamin Lavernhe, Pierre Lottin, Sarah Suco, Clémence Massart, Ludmila Mikaël

Erst erkrankt der erfolgreiche Dirigent Thibaut an Leukämie, dann erfährt er, dass er adoptiert wurde. Dieser Doppelschock bietet in Die leisen und die großen Töne aber auch neue Möglichkeiten, denn Thibaut benötigt dringend eine Knochenmarkspende und stößt so auf einen älteren Bruder, der ebenfalls Musiker ist. Ihr Treffen führt zu einer unerwarteten Verbrüderung und einer gemeinsamen Reise.

Dramaturgisch eigenwilliger, aber stets warmherziger Film, der zwischendurch mit unkonventionellen Manövern überrascht.
filmstarts

Regisseur Emmanuel Courcol und seine beiden Hauptdarsteller Benjamin Lavernhe und Pierre Lottin erzeugen vor der Kamera viele einnehmende Momente.
kinozeit

…ein Werk, das mit seinen dramaturgischen Entscheidungen immer wieder überrascht.
kinozeit

Frankreich, 2024; Regie: Emmanuel Courcol; Mit: Benjamin Lavernhe, Pierre Lottin, Sarah Suco, Clémence Massart, Ludmila Mikaël

Erst erkrankt der erfolgreiche Dirigent Thibaut an Leukämie, dann erfährt er, dass er adoptiert wurde. Dieser Doppelschock bietet in Die leisen und die großen Töne aber auch neue Möglichkeiten, denn Thibaut benötigt dringend eine Knochenmarkspende und stößt so auf einen älteren Bruder, der ebenfalls Musiker ist. Ihr Treffen führt zu einer unerwarteten Verbrüderung und einer gemeinsamen Reise.

Dramaturgisch eigenwilliger, aber stets warmherziger Film, der zwischendurch mit unkonventionellen Manövern überrascht.
filmstarts

Regisseur Emmanuel Courcol und seine beiden Hauptdarsteller Benjamin Lavernhe und Pierre Lottin erzeugen vor der Kamera viele einnehmende Momente.
kinozeit

…ein Werk, das mit seinen dramaturgischen Entscheidungen immer wieder überrascht.
kinozeit

ACDC in Colchester 1978

Auftritte mit Rockgrößen wie „Slade“ und „Sweet“, begeisterte Fans und eine absolut authentische AC/DC- Live-Performance! Das sind POWERAGE! Glasklarer, kräftiger Sound und unüberhörbar die Stimme von Bon Scott. Die Band steht ihren australischen Vorbildern in nichts nach, was die Ehrlichkeit deren Musik, dem Bewegungsdrang eines Angus Young (alias Andy Köhler), kurzum den Charme eines klassischen AC/DC Konzerts angeht. Bon Scott is still alive! Stimmlich nahezu deckungsgleich präsentiert Otto Hehl die Überschallhits „Whole Lotta Rosie“ und „Highway To Hell“ aber auch Johnson-Klassiker wie „Hells Bells“ und „Thunderstruck“ sind immer dabei.

Die Stimmung beim Publikum im Theaterstadel hat am Samstagabend nicht nur den Siedepunkt erreicht, sondern drohte sogar überzukochen. Grund dafür war die Gruppe Powerage, die die perfekte Illusion des legendären australischen Vorbilds AC/DC auf die Bühne brachte.
Schwäbische Zeitung

Fast wähnt man sich bei einem Live-Konzert von AC/DC – aber es ist „nur“ die Coverband „Powerage“ die den Idolen der Rockgeschichte im Theaterstadel huldigt. Das Wörtchen nur ist dabei mit Absicht in Anführungszeichen gesetzt, denn die Gruppe spielt mit solcher Inbrunst, Freude und Perfektion, dass sich im Publikum alle einig sind: Die Kerle kommen ihren Vorbildern sehr sehr nah!
Südkurier

Es macht einfach nur einen Höllenspaß, zuzusehen und zuzuhören, wie Andy Köhler in der obligatorischen, zu klein geratenen Schuluniform wie von der Tarantel gestochen über die Bretter rast.
Schwäbische Zeitung

…machten es möglich etwas Seltenes zu hören: Nämlich, wie Lieder aus der Brian-Johnson-Ära klingen würden, wenn Bon Scott sie gesungen hätte. Denn Sänger Otto Hehl klingt schon beinah beängstigend stark nach dem ersten Mikrofonschwinger der ”Down Under” -Truppe.
Schwäbische Zeitung

Eintritt: 22,- Euro

Diese Veranstaltung ist nicht bestuhlt.

Frankreich, 2024; Regie: Emmanuel Courcol; Mit: Benjamin Lavernhe, Pierre Lottin, Sarah Suco, Clémence Massart, Ludmila Mikaël

Erst erkrankt der erfolgreiche Dirigent Thibaut an Leukämie, dann erfährt er, dass er adoptiert wurde. Dieser Doppelschock bietet in Die leisen und die großen Töne aber auch neue Möglichkeiten, denn Thibaut benötigt dringend eine Knochenmarkspende und stößt so auf einen älteren Bruder, der ebenfalls Musiker ist. Ihr Treffen führt zu einer unerwarteten Verbrüderung und einer gemeinsamen Reise.

Dramaturgisch eigenwilliger, aber stets warmherziger Film, der zwischendurch mit unkonventionellen Manövern überrascht.
filmstarts

Regisseur Emmanuel Courcol und seine beiden Hauptdarsteller Benjamin Lavernhe und Pierre Lottin erzeugen vor der Kamera viele einnehmende Momente.
kinozeit

…ein Werk, das mit seinen dramaturgischen Entscheidungen immer wieder überrascht.
kinozeit

Frankreich, 2024; Regie: Emmanuel Courcol; Mit: Benjamin Lavernhe, Pierre Lottin, Sarah Suco, Clémence Massart, Ludmila Mikaël

Erst erkrankt der erfolgreiche Dirigent Thibaut an Leukämie, dann erfährt er, dass er adoptiert wurde. Dieser Doppelschock bietet in Die leisen und die großen Töne aber auch neue Möglichkeiten, denn Thibaut benötigt dringend eine Knochenmarkspende und stößt so auf einen älteren Bruder, der ebenfalls Musiker ist. Ihr Treffen führt zu einer unerwarteten Verbrüderung und einer gemeinsamen Reise.

Dramaturgisch eigenwilliger, aber stets warmherziger Film, der zwischendurch mit unkonventionellen Manövern überrascht.
filmstarts

Regisseur Emmanuel Courcol und seine beiden Hauptdarsteller Benjamin Lavernhe und Pierre Lottin erzeugen vor der Kamera viele einnehmende Momente.
kinozeit

…ein Werk, das mit seinen dramaturgischen Entscheidungen immer wieder überrascht.
kinozeit

30 Jahre SOUL KITCHEN Band

SOUL KITCHEN Band aus München feiert ihr 30-jähriges Jubiläum mit einer einzigartigen Soul Party. Und das Beste daran seid Ihr – die Fans!

Ihr bestimmt dieses Jahr das Bühnenprogramm. Geht auf diesen Link, http://soul.webfux.eu/umfrage/ wählt aus 60 Songs Eure 20 Lieblingssongs aus und werdet damit zum Musical-Director der SOUL KITCHEN Band – wir spielen die ausgewählten Songs bei allen öffentlichen Konzerten in 2025!

Mit über 1200 weltweit gespielten Konzerten und acht veröffentlichten CDs zählt die Band seit 30 Jahren zur absoluten Elite der europäischen Partybands. Die neun Profimusiker bieten mit Spaß, Leidenschaft und absoluter Hingabe zur Musik ein vielseitiges Programm von alten Soul-Hits der 60er Jahre bis hin zu aktuellen, modernen Pop- und Chart-Hits. Immer im eigenen SOUL KITCHEN-Sound mit druckvollen Bläsersätzen, einer kraftvollen Rhythmusgruppe und mit den ausdrucksstarken Stimmen der Frontleute Donielle Graves und Myk Snow.

Die SOUL KITCHEN Band hat über drei Jahrzehnte bewiesen, wie jedes Konzert zu einem einzigartigen Ereignis wird. Meist dauert es nur wenige Takte bis der Funke ins Publikum überspringt und gemeinsam eine große Party gefeiert wird.

Die Herausforderung ist von den Anfängen bis heute immer die gleiche geblieben: jedes Konzert zu einem einzigartigen Ereignis werden zu lassen – und das jeden Abend immer wieder von Neuem!

Simply the best!

…eröffnete die Party mit viel Rhythmus, kochendem Blut und pulsierendem Soul, der für die nächsten Stunden das Geschehen im Stadel bestimmen sollte.
Südkurier

Ob groovig, ob funkig, ob streety oder Slow-Soul, Soul-Kitchen gab stets den richtigen Mix hinein. …All das ist fein abgestimmt, ein beständiger, überaus geschickt arrangierter Flow. Der sich überdies noch auf die Könnerschaft der Instrumentalisten stützen kann.
Südkurier

…Und schon gar nicht die Bläser, deren über den Abend verstreute Soli das Publikum mit Jubelrufen quittiert. Kurz: Es war ein fabelhafter Konzertabend mit ebenso fabelhafter Stimmung. Besser läßt sich ein Jahresauftakt kaum denken.
Südkurier

Preise: German Wedding Award 2021 in der Königsdisziplin „Entertainment Live Music Party“

Diese Veranstaltung ist nicht bestuhlt.

Eintritt: 30,- Euro

30 Jahre SOUL KITCHEN Band

SOUL KITCHEN Band aus München feiert ihr 30-jähriges Jubiläum mit einer einzigartigen Soul Party. Und das Beste daran seid Ihr – die Fans!

Ihr bestimmt dieses Jahr das Bühnenprogramm. Geht auf diesen Link, http://soul.webfux.eu/umfrage/ wählt aus 60 Songs Eure 20 Lieblingssongs aus und werdet damit zum Musical-Director der SOUL KITCHEN Band – wir spielen die ausgewählten Songs bei allen öffentlichen Konzerten in 2025!

Mit über 1200 weltweit gespielten Konzerten und acht veröffentlichten CDs zählt die Band seit 30 Jahren zur absoluten Elite der europäischen Partybands. Die neun Profimusiker bieten mit Spaß, Leidenschaft und absoluter Hingabe zur Musik ein vielseitiges Programm von alten Soul-Hits der 60er Jahre bis hin zu aktuellen, modernen Pop- und Chart-Hits. Immer im eigenen SOUL KITCHEN-Sound mit druckvollen Bläsersätzen, einer kraftvollen Rhythmusgruppe und mit den ausdrucksstarken Stimmen der amerikanischen Frontleute Donielle Graves und Myk Snow.

Die SOUL KITCHEN Band hat über drei Jahrzehnte bewiesen, wie jedes Konzert zu einem einzigartigen Ereignis wird. Meist dauert es nur wenige Takte bis der Funke ins Publikum überspringt und gemeinsam eine große Party gefeiert wird.

Die Herausforderung ist von den Anfängen bis heute immer die gleiche geblieben: jedes Konzert zu einem einzigartigen Ereignis werden zu lassen – und das jeden Abend immer wieder von Neuem!

Simply the best!

…eröffnete die Party mit viel Rhythmus, kochendem Blut und pulsierendem Soul, der für die nächsten Stunden das Geschehen im Stadel bestimmen sollte.
Südkurier

Ob groovig, ob funkig, ob streety oder Slow-Soul, Soul-Kitchen gab stets den richtigen Mix hinein. …All das ist fein abgestimmt, ein beständiger, überaus geschickt arrangierter Flow. Der sich überdies noch auf die Könnerschaft der Instrumentalisten stützen kann.
Südkurier

…Und schon gar nicht die Bläser, deren über den Abend verstreute Soli das Publikum mit Jubelrufen quittiert. Kurz: Es war ein fabelhafter Konzertabend mit ebenso fabelhafter Stimmung. Besser läßt sich ein Jahresauftakt kaum denken.
Südkurier

Preise: German Wedding Award 2021in der Königsdisziplin „Entertainment Live Music Party“

Diese Veranstaltung ist nicht bestuhlt.

Eintritt: 30,- Euro

Spanien 2024; Regie: Pedro Almodóvar; Mit: Tilda Swinton, Julianne Moore, John Turturro, Alessandro Nivola, Juan Diego Botto

Eine ehemalige Kriegsreporterin ist unheilbar an Krebs erkrankt. In dieser Situation wird ihre lange aus den Augen verlorene Schriftsteller-Freundin zur emotionalen Stütze. Als die Erkrankte ihrem Leben mit einer im Darknet erworbenen Pille in einem Ferienhaus ein Ende setzen will, ist sie auf die Hilfe der Freundin angewiesen, die jedoch panische Angst vor dem Tod hat.

Das reduzierte Drama erzählt in bühnenhaften Settings von einer sanften Freundschaft und dreht sich dabei auch um Themen wie Krieg, Tod, Erotik und Alter. …dank der schauspielerischen Leistungen wird der Film zum Plädoyer für die Kostbarkeit flüchtiger Momente im Angesicht eines nahenden Endes.
Filmdienst

Pedro Almodóvar bereitet einmal mehr zwei herausragenden Schauspielerinnen eine Bühne für ihre Kunst. Tilda Swinton und Julianne Moore sind einmal mehr brillant, …
filmstarts

Irland/Großbritannien/USA 2023; Regie: Matthew Brown; Mit: Anthony Hopkins, Matthew Goode, Liv Lisa Fries, Jodi Balfour, Jeremy Northa

3. September 1939. Die Welt steht am Abgrund. Am Vorabend des Zweiten Weltkriegs treffen sich zwei der größten Geister des 20. Jahrhunderts, C.S. Lewis und Sigmund Freud, zu ihrem ganz persönlichen Kampf um die Existenz Gottes. Eine dynamische Reise aus den Grenzen von Freuds Arbeitszimmer.

Das auf dem Theaterstück Freud’s Last Session basierende Drama Freud – Jenseits des Glaubens lässt die das 20. Jahrhundert prägenden Persönlichkeiten von Sigmund Freud (Anthony Hopkins) und Narnia-Schöpfer C.S. Lewis (Matthew Goode) aufeinandertreffen. Kurz vor Ausbruch des 2. Weltkrieges und nicht lange vor Freuds Tod lädt dieser Lewis ein, mit ihm über die Existenz Gottes zu debattieren. Dabei werden persönliche Probleme und die einzigartigen Beziehungen der beiden zu ihrem Umfeld offengelegt.

Anthony Hopkins, der stark auf die 90 zugeht, zeigt in der Rolle des krebskranken Sigmund Freud einmal mehr seine ganze schauspielerische Klasse. „Wir sind alle Feiglinge im Angesicht des Todes“, sagt der alte, kranke Mann und fasst damit in einem einzigen Satz zusammen, warum sich die Menschen überhaupt mit Themen wie Religion und Philosophie beschäftigen.
filmstarts

spannendes Streitgespräch, in dem sich viele Parallelen zur aktuellen Situation finden: eine ungewisse kritische Lage, die stete Kriegsgefahr, eine von Ängsten gebeutelte Gesellschaft.
filmstarts

Jeder kennt sie: die Müdigkeit in der Beziehung. Wenn man nach zehn Jahren ratlos in das Gesicht des Partners schaut und sich klar wird: Vor der Ehe wollte ich ewig leben.

Aber ist die Ehe trotz hoher Scheidungsraten wirklich überholt? Sind Single-Leben, Abendabschlussgefährten und Fremdgehportale im Netz eine tragfähige Alternative? Kann man das alte Institut der Ehe nicht modernisieren? Für Männer ist es heute z.B. nicht wichtig, dass eine Frau kochen kann, sondern dass sie keinen guten Anwalt kennt.

Stephan Bauers neues Programm ist wie immer ein pointenpraller Mega-Spaß, aber auch eine offene Abrechnung mit der Single-Gesellschaft, erodierenden Werten und dem Gefühl von „alles geht“.

Ein Vollblutperformer mit erstaunlicher Fähigkeit zur Situationskomik. Ein wahrer Meister der Schauspielkunst.
Main-Echo

Scherzte auf hohem Niveau…..Stephan Bauer hat am Samstag im Theaterstadel Kabarett vom Feinsten geboten.
Schwäbische Zeitung

…glänzend aufgebaute Szenen…Sein giftiges Nummernkabarett ist spritzig, rasant und unterhaltsam.
Westfälische Zeitung

Eine solch perfekte Mischung aus Kabarett und Comedy hat man bislang selten gesehen. Einfach genial.
Neue Osnabrücker Zeitung

TV: Harald-Schmidt-Show, Ottis Schlachthof, Mitternachtsspitzen, TV-Total, Alles muss raus,…

Mit „WENN NICHT WANN DANN JETZT“ wird Rolf Miller eines mit Sicherheit erneut schaffen: elegant stolpernd den Elefanten im Raum zu umgehen. Denn das ist seine Figur: stur wie ein Sack Zement – was nur dank seines Humors erlaubt sein kann. Grandios ignorant, vital dumpf und komplett halbwissend. Wie immer gibt der Comedian stoisch genau den Fels in der Brandung, der mit Zuversicht wegschaut, vollmundig zu wichtigen Themen alles und dabei garantiert nichts sagt; und natürlich alles bemerkt, nur nicht das eigene Scheitern. Je mehr um ihn herum alles zusammenbricht, desto mehr können wir nicht fassen, wie dieser Gockel nicht merkt, was los ist. „Er merkt’s einfach nicht“, würde man im echten Leben sagen.

Zum Glück bleibt dieses gemeingefährliche Vehikel auf einer Bühne. „Konträrfaszination“ sagte einst Roger Willemsen dazu: der Betrachter kann herabschauen, wenn er das Dschungelcamp sieht, und sich deshalb ergötzen. Konträr zum Täter. Miller gelingt aber der „schmale Spagat“, wie er es falsch nennen würde; das Vorführen seiner Figur einerseits, aber auch darin spiegelnd unser eigenes Versagen andererseits, darzustellen; zum Glück mit seinen Registern der kaum überhöhten Satire, mit eben genau der Leichtigkeit, die wir von ihm kennen – und deshalb gar nicht gleich bemerken, wie er den Elefanten zumindest betäubt:
„…wenn nicht wann, äh dann … jetzt … also äh … vom Ding her … praktisch..“
Es-genügt-nicht-sich-keine-Gedanken-zu-machen-man-muss-auch-unfähig-sein-sie auszudrücken-Teil 8 !!!

Miller spielt mit dem, was Volkes Mund entweicht, …Dabei setzt er die Absurditäten so präzise, wie es sonst nur Helge Schneider kann.
Stuttgarter Nachrichten

TV: Die Anstalt, Asül für alle, Tagesthemen, Satire Gipfel, Mitternachtsspitzen, Spätschicht

Preise: Deutscher Kleinkunstpreis, Deutscher Kabarettpreis, Bayerischer Kabarettpreis

Deutschland 2024; Regie: Sönke Wortmann (Kleine Haie, Das Wunder von Bern, Contra, Der Vorname); Mit: Iris Berben, Christoph Maria Herbst, Florian David Fitz, Caroline Peters, Janina Uhse

Nach vielen Strapazen ist es endlich so weit: Thomas und Anna wollen sich das Ja-Wort geben. Die zugehörige Traumhochzeit soll in den Südtiroler Alpen stattfinden…

Das gut aufgelegte Star-Ensemble hat auch beim dritten Streich spürbar Spaß an dieser Farce. Ein furioses Dialog-Feuerwerk samt dem richtigen Gespür für Pausen und Pointen sorgt für ziemlich beste Unterhaltung.
programmkino

Dienstreise, Dienstfahrrad, Dienstaufsichtsbeschwerde. Leben ist, wenn immer einer was will und dann ist man tot. Wir erfüllen unseren Dienst, wir tun unsere Pflicht, wir erfüllen die Erwartungen. Aber ist das genug? Und wollen wir das überhaupt? Götz Frittrang wird philosophisch und dient sich an, die Themen der Zeit durch seinen Blick zu filtern. Warum ist man nicht mal beim Supermarkteinkauf vor politischen Fehltritten sicher und wie positioniert man sich in globalen Konflikten, ohne einen Shitstorm zu riskieren? Wie stellen wir endlich Geschlechtergleichheit her und trägt meine Frau dann auch mal den Müll raus? Was sagt der Inhalt deines Kühlschranks über die Stabilität in deinem Leben aus? Und ist die Worcestershiresauce wirklich noch gut? Die hab ich seit dem Studium!

Götz Frittrang ist zurück und er blickt nach vorn. Indem er zurückblickt. Oder nach innen. Wie auch immer. Eine Reise nicht nur in seine, sondern auch in Ihre Gedankenwelt, die Sie am Ende erheitert und überrascht zurücklässt. Den Zeigefinger lässt Götz zuhause und konzentriert sich auf seine Kernkompetenz: Eskapismus in schwierigen Zeiten.

Freuen Sie sich auf eine bildgewaltige Geschichtenerzählung des Meisters. Ausgezeichnetes Kabarett vom charmanten Bühnenberserker. Prämiert unter anderem mit dem Deutschen Kabarettpreis und dem Baden-Württembergischen Kleinkunstpreis.

Nach „Götzseidank“ und „Götzendämmerung“ ist der „Götzendienst“ nun das dritte Programm, bei dem Götz seinen Namen „irgendwie lustig“ in den Titel bastelt… Muss das sein? Nein! Aber „sowas verkauft sich“, hat ein Medientyp ihm mal in einem ICE-Bordrestaurant zwischen Fulda und Göttingen erzählt, und jetzt macht er es halt so. Wir können nur hoffen, dass ihm damit endgültig die Götz- Wortwitze ausgegangen sind. Also gehen Sie in „Götzendienst“ und denken Sie nicht zu viel darüber nach, was das alles zu bedeuten hat (nicht nur der Titel, sondern auch Ihr Dasein, das Universum und der ganze Rest).

Götz Frittrang wird Sie für einen Abend das Grübeln vergessen lassen und Sie köstlich und gründlich durchamüsieren.

Der erste Platz ging an den Kabarettisten und Comedian Götz Frittrang, 1977 am Bodensee geboren. Er überzeugte als sprachgewaltige Figur, …
ScharfrichterBeil-Verleihung

TV: schlachthof BR, Vereinsheim Schwabing, Zeltfestival, Ottis Schlachthof, Pufpaffs Happy Hour

Preise: Deutscher Kabarettpreis, Kleinkunstpreis Baden-Württemberg

Eintritt: 22,- Euro

Deutschland, 2020; Regie: Andres Veiel

Die deutsche Filmemacherin Leni Riefenstahl (1902-2003) avancierte mit ihrem NS-Parteitagsfilm „Triumph des Willens“ zur Hofregisseurin von Adolf Hitler und arbeitete nach dem Ende der NS-Diktatur intensiv daran, sich als „unpolitische“ Künstlerin darzustellen. Der Dokumentarfilm entwirft auf der Grundlage von Riefenstahls umfangreichem Nachlass ein vielschichtiges Puzzle, wobei es weniger darum geht, Riefenstahls Verstrickungen ins NS-Regime neu zu beleuchten, als vielmehr dem Weiterwirken ihrer Filme in der Gegenwart auf die Spur zu kommen.

Der Nachlass von NS-Propagandafilmerin Leni Riefenstahl wird erstmals der Öffentlichkeit präsentiert – als Dokumentarfilm, initiiert von Sandra Maischberger. Der will etwas entlarven: die alte Behauptung, nichts gewusst zu haben.
kinozeit

Ein Meilenstein des biografischen Films. Zugleich ein wichtiger Aufklärungsfilm über die Macht der Bilder – in KI-Zeiten allemal von Aktualität.
programmkino

Han’s Klaffl, pensionierter Lehrer aus Leidenschaft und Staatskabarettist auf Lebenszeit, geht in nicht weniger als fünf kabarettistischen Soloprogrammen über Lehrer, Schüler und Eltern den weitverbreiteten Klischees über die Zunft der Pädagogen auf den Grund. Schonungslos deckt er auf, was wirklich hinter den verschlossenen Türen des Lehrerzimmers geschieht. Er taucht ein in die komplizierte Psyche von LehrerInnen, gibt wertvolle Tipps für die Gestaltung von Elternsprechstunden und weiht in die Geheimnisse des stressfreien Unterrichts ein. Auf höchst unterhaltsame Art und Weise dokumentiert Han’s Klaffl die unglaublichen Überlebensstrategien, die Schüler im Laufe der Jahrhunderte entwickelt haben, und gibt noch nie dagewesene, tiefe Einblicke in das letzte unerforschte Biotop unserer Gesellschaft: die Schule.
Dass diese Einblicke in die pädagogische Subkultur längst überfällig waren, erkennt man am nicht nachlassenden Interesse, das Lehrer, Eltern und Schüler Han’s Klaffls selbstironischen Abrechnungen entgegenbringen. Aber natürlich weiß Han’s Klaffl als begnadeter – oder war es begnadigter? – Pädagoge um die Vergesslichkeit, die so untrennbar mit dem menschlichen Gehirn verbunden ist wie die Leberkäs-Semmel mit dem Schul-Kiosk. Und deshalb gibt es jetzt einen Kompaktkurs, eine Auffrischung, eine Art Best-of, mit dem Han’s Klaffl die Erinnerungslücken seines Publikums stopft. Freuen Sie sich auf einen Abend mit besonders beliebten Nummern aus allen Bühnenprogrammen, auf eine Doppelstunde Frontalunterricht mit Klavier und Kontrabass, nach der garantiert keine Fragen mehr offenbleiben. Aber warum „eine Art“ Best-of? Lassen Sie sich überraschen …

Kabarett mit Kult-Charakter.
Donaukurier

Witzig und originell.
Vilshofener Anzeiger

Klaffl weiß, wie man sein Publikum begeistert, ihm einen Spiegel vorsetzt und dabei auch noch kräftig die Lachmuskeln durchschüttelt.
Passauer Neue Presse

Ein (Schul-)Meister des Kabaretts.
Augsburger Allgemeine

Nach der hochgelobten Premiere bei den Luisenburg-Festspielen ist die Kultfigur Eisi Gulp ab 2024 mit „Tagebuch eines Komikers 1“ auf Solo-Tournee. Ein vielseitiger Komiker und Kabarettist, dessen Körper so sprachgewaltig ist wie sein Geist.

Spätestens seit seiner Paraderolle des pseudo-revolutionären, kiffenden „Papa Eberhofer“ in der erfolgreichen Krimireihe rund um den bayrischen Dorfpolizisten Franz Eberhofer ist der Schauspieler und Kabarettist Werner Eisenrieder, besser bekannt als Eisi Gulp weit mehr als einem „breiten“ Publikum ein Begriff. Nachdem der Entertainer alleine in diesem Jahr zwei Kinofilme abgedreht hat, ist er im kommenden Jahr solo und mit eigenem Comedy- und Kabarettprogramm unterwegs. Wunderbar wandelbar und mit unverwechselbarem bayerischen Dialekt besticht der Allrounder auch auf der Kleinkunstbühne mit Köpfchen, beispiellosem Wortwitz und tut das, was er am besten kann: Verdammt lustig sein! Jetzt Tickets sichern und den bayrischen Kabarettkönig live erleben.

Eisi Gulp reißt sein Publikum zu Lachsalven hin. Zwischen all der Komik in seinen Tagebuch-Eintragungen gibt es aber immer auch vieles, worüber sich nachzudenken lohnt.
Presse

Viel Wortwitz gepaart mit entsprechender Gestik und Mimik zeichnen Gulp aus – eine Kombination, die beim Publikum außerordentlich gut ankommt.
Presse

Hier geht’s zum Video: Woodland

Hartnäckig hält sich das Gerücht, Nick Woodland habe ein Angebot der Rolling Stones abgelehnt. Zu
Legenden, ein allzu oft überstrapaziertes Wort, das man auf den Gitarrenvirtuosen mit fast 50 Jahren
Bühnenerfahrung jedoch getrost anwenden kann, gehören nun mal solche Geschichten.
Auch wenn diese Anekdote ein Mythos ist, zündete „der lässigste, beste und vielseitigste
Rhythm’n’Blues-Gitarrist weit und breit“ (Süddeutsche Zeitung) eine große Karriere: Als der in
London geborene Sänger und Gitarrist in den 70er-Jahren nach München kam, war die bayerische
Landeshauptstadt gerade auf dem Weg, eine dynamische Musikmetropole zu werden. Hier fand
Woodland den perfekten Nährboden für seine kreative Arbeit.
Als ebenso versierter wie vielseitiger Musiker stand Nick Woodland zusammen mit Pop-Größen wie
Boney M., Donna Summer, der Punkrock-Band „The Clash“ oder der Jazz-Ikone Herbie Mann im
Studio und schrieb Musikgeschichte. In Deutschland kennt man ihn auch als kongenialen
Bühnenpartner des bayerischen Musikers und Kabarettisten Georg Ringsgwandl sowie als
Bandmitglied von Marius Müller-Westernhagen, mit dem er jahrelang durch die Stadien der Republik
tourte.
Ebendieser Werdegang machte Nick Woodland zu der eigentümlich-aparten Mischung aus
schwarzem britischen Humor und bayerischem Querkopf, die ihn heute auszeichnet. Optisch
unverkennbar durch seine Markenzeichen, den schwarzen Zylinder und die schmale Nickelbrille,
gehört er zu den wenigen Musikern, denen Kritiker genreübergreifend einen wirklich eigenen und
unverwechselbaren Stil zugestehen – und das zu Recht! Die Süddeutsche Zeitung beispielsweise sagt
über seine Stimme, die er zwar sparsam, aber sehr effizient einsetzt, sie läge „irgendwo zwischen Bob
Dylan und John Mayall, mit einem Schuss Eric Clapton“.
Genau dieser authentische und originelle Stil spiegelt sich auch in der Besetzung von Nick Woodlands
Band wider, mit der er seit fünf Jahren erfolgreich auf der Bühne steht: Bass spielt Tom Peschel, der
mit seinen gefühlvollen Lines die lässige Grundlage für Woodlands Höhenflüge an der Gitarre legt.
Für den Groove ist Manfred Mildenberger zuständig, der sein Drumset in einem Facettenreichtum zu
bedienen weiß, der seinesgleichen sucht. Und schließlich ist da noch Woodlands alter Weggefährte:
der in der Szene bestens bekannte Klaus Reichardt an den Keyboards und der Pedal Steel Guitar, die
dem Sound der Band noch einmal eine ganz ureigene Note verleiht. Das musikalische Ergebnis dieser
wohldurchdachten Mischung ist rau, erdig und abwechslungsreich: dreckiger Blues,
temperamentvoller Country und virtuoser Folk, gewürzt mit Reggae- und Surf-Rock-Anleihen.
Kurz: Ein Sound irgendwo zwischen Mississippi-Delta und Highway durchs Alpenvorland.
Ganz kurz: Ein Pflichttermin nicht nur für Blues-Fans!

„Land ho!“
NICK WOODLAND STICHT
MIT ZEHNTEM ALBUM IN SEE
„Land ho!“ hat Blues-Legende Nick Woodland sein neues Album genannt. Es ist
sein zehntes, also ein Jubiläum, und schnell macht sich beim Hören der 13
Nummern entsprechende Feierstimmung breit. Hier zelebriert jemand das
Leben, ganz klar, hier wird nach Pandemie und Lockdown dazu aufgerufen,
sich dem Schönen, Positiven und Fruchtbaren zuzuwenden, trotz allem, trotz
neuer Sorgen, denn auch darum geht es in der Kunst: vorübergehend in
bessere Welten einzutauchen oder, wie in diesem Fall, gemeinsam in See zu
stechen und die musikalischen Weltmeere zu bereisen.
Nick Woodland setzt Segel und überrascht uns mit jeder neuen Drehung des
Steuerrads. Zwar ist seine Spezialität, der Blues, überall durchzuhören, doch die
Inseln, die angesteuert werden, heißen vor allem Pop, Folk und Country.
Die Themen, die „der britischste aller Münchner und der münchnerischste aller
Briten“ (SZ) in seinen Texten verarbeitet, sind dabei so reich und vielfältig wie
die Musik selbst. Und nicht immer scheint die Sonne: Wenn der 71-jährige in
UNMARKED GROUND die namenlosen Gräber von Mozart und Robert Johnson
besingt, geht es auch um künstlerische Selbstzweifel.

Gemischt hat das Album der legendäre Reinhold Mack, ehemaliger Tontechniker von Bands wie Queen und Electric Light
Orchestra.

Herausgekommen ist ein Singer-/Songwriter-Album voller Wahrheit und Tiefe –
ein weiterer Höhepunkt im musikalischen Leben der Blues-Legende Nick Woodland

Seit unglaublichen drei Jahrzehnten begeistern drei Männer und eine Frau aus Hamburg nur mit ihren Stimmen und grenzenloser Kreativität eine große Musik- und Comedy-Fangemeinde in der gesamten Republik. LaLeLu, das einzigartige A cappella comedy-Quartett aus Hamburg, feiert 2025 30-jähriges Bühnenjubiläum und ist damit neben den Rolling Stones eine der wenigen Bands mit einer solch dauerhaften Erfolgsgeschichte! Denn was 1995 in Hamburg auf einer Semesterparty an der Hochschule für Musik und Theater begann, ist aktuell einer der unterhaltsamsten deutsche A-cappella-comedy- Acts.
Ob auf einer kleinen Kulturbühne oder in der Elbphilharmonie, ob mit Jazz, Rock, Pop, Schlager, Oper, Death Metal, Volkslied oder Body Percussion: Die vier norddeutschen Stimmbandakrobaten und Vollblutmusiker verwandeln ohne Instrumente politische Satire, Parodie und hemmungslosen Quatsch in musikalischen Hochgenuss und sorgen jeden Abend für kochende Säle, Lachmuskelkater und Standing Ovations.
Für die Jubiläumsshow ziehen Jan, Tobi, Sanna und Frank aus der großen Auswahl von siebzehn abendfüllenden Programmen natürlich alle Register: Sie singen Ihre größten Hits und Lieblingssongs aus drei Dekaden, aber auch längst verschollen geglaubte Klassiker und na, klar…auch brandneue Songs!
LaLeLu sind seit 1995 Garant für lustvolles, theatrales Musik-Kabarett mit aktuellen, politischen Seitenhieben – seit jeher einzigartig, hemmungslos schräg und mit viel Liebe zur Musik.

Kaum eine A-Cappella-Gruppe bringt stimmliche Extraklasse mit so ausgefuchsten Arrangements, witzigen Ideen und non- chalanter Moderation zusammen.
Süddeutsche Zeitung

Man weiß nie was kommt. Aber man weiß, es wird gut.
Lüdenscheider Nachrichten

Seit unglaublichen drei Jahrzehnten begeistern drei Männer und eine Frau aus Hamburg nur mit ihren Stimmen und grenzenloser Kreativität eine große Musik- und Comedy-Fangemeinde in der gesamten Republik. LaLeLu, das einzigartige A cappella comedy-Quartett aus Hamburg, feiert 2025 30-jähriges Bühnenjubiläum und ist damit neben den Rolling Stones eine der wenigen Bands mit einer solch dauerhaften Erfolgsgeschichte! Denn was 1995 in Hamburg auf einer Semesterparty an der Hochschule für Musik und Theater begann, ist aktuell einer der unterhaltsamsten deutsche A-cappella-comedy- Acts.
Ob auf einer kleinen Kulturbühne oder in der Elbphilharmonie, ob mit Jazz, Rock, Pop, Schlager, Oper, Death Metal, Volkslied oder Body Percussion: Die vier norddeutschen Stimmbandakrobaten und Vollblutmusiker verwandeln ohne Instrumente politische Satire, Parodie und hemmungslosen Quatsch in musikalischen Hochgenuss und sorgen jeden Abend für kochende Säle, Lachmuskelkater und Standing Ovations.
Für die Jubiläumsshow ziehen Jan, Tobi, Sanna und Frank aus der großen Auswahl von siebzehn abendfüllenden Programmen natürlich alle Register: Sie singen Ihre größten Hits und Lieblingssongs aus drei Dekaden, aber auch längst verschollen geglaubte Klassiker und na, klar…auch brandneue Songs!
LaLeLu sind seit 1995 Garant für lustvolles, theatrales Musik-Kabarett mit aktuellen, politischen Seitenhieben – seit jeher einzigartig, hemmungslos schräg und mit viel Liebe zur Musik.

Kaum eine A-Cappella-Gruppe bringt stimmliche Extraklasse mit so ausgefuchsten Arrangements, witzigen Ideen und non- chalanter Moderation zusammen.
Süddeutsche Zeitung

Man weiß nie was kommt. Aber man weiß, es wird gut.
Lüdenscheider Nachrichten

Nach seinem ersten Soloprogramm „Faszination Allgäu“ setzt der Kabarettist Maxi Schafroth seine bizarre Beobachtungsreise nahtlos fort. ,,Faszination Bayern“ ist der zweite Meilenstein seiner von langer Hand geplanten Kabarett-Trilogie. Die Idee dazu hatte Schafroth nach eigener Aussage im Alter von sieben Jahren beim Berühren des elektrischen Weidezauns in Gumpratsried bei Eggisried. ,,Das war bewusstseinserweiternd!“, so Schafroth, der im Rahmen seiner IHK Lehre zum Bankkaufmann auch eine solide Kabarettausbildung genossen hat. Maximilian Schafroth scheute bei der Entwicklung seines neuen Programms keine Mühe und kein Risiko. Er begab sich in durchaus brenzlige Situationen, darunter eine mehrjährige Betriebsspionage bei einer Großbank, ein dreitägiges Praktikum in einer Schwabinger KiTa und die Teilnahme am Seminar Atemtherapie für Führungskräfte. Begleitet wird er auch in „Faszination Bayern“ wieder von Herz und Verstand und vor allem von seinem kongenialen Gitarristen und Hofnachbarn Markus Schalk.

Zu berichten, zu beschreiben gäbe es noch unendlich viel über dieses fabelhafte Kabarett-Programm. Aber es wäre wie das Beschreiben einer Achterbahnfahrt. Dieser Kabarettist, sein Programm, wollen erlebt sein.
Südkurier

TV/Kino: Nockherberg – Fastenredner 2019/2021/2023/2024, Extra 3, Mitternachtsspitzen, Tatort, Wer’s glaubt wird selig, Die letzte Sau

Preise: Bayerischer Kabarettpreis; Das große Kleinkunstfestival, Jury-Preis und Publikumspreis; Prix Pantheon

Oliver Wnuk ist stets auf der Suche nach dem Glück:
Wo ist es, wann ist es, warum und wie viel bekommt er davon ab?

Aus der Zusammenarbeit mit u.a. der Frankfurter Rundschau sind teils nachdenkliche, teils amüsante Kolumnen mit Tiefgang entstanden, aus denen er u.a. lesen/erzählen/spielen, kurz: agieren wird. Von der Erkenntnis, warum das menschliche Ohr so seltsam anmutet bis hin zur lapidaren Frage nach dem Glück. Ein sehr persönlicher, autobiographischer Abriss durch die großen Themen des Lebens; über die Stolpersteine, die es umzudrehen gilt und das Gefühl, beim Proktologen erkannt zu werden.

Seinen Durchbruch erlangte Wnuk als ULF in der Kult-Comedy-Serie „STROMBERG“. Als HINNERK FELDMANN in der ZDF-Erfolgsreihe „Nord Nord Mord“ begeistert er seit nunmehr 15 Jahren regelmäßig knapp 9-10 Mio. Zuschauer vor den TVBildschirmen. Seine selbstverfasste ARD-Reihe „Das Leben ist kein Kindergarten“, in der er auch die Hauptrolle spielte, zählt zu seinen jüngsten Erfolgen.

Oliver Wnuk, geboren 1976 in Konstanz, schreibt, seitdem er spielt: In den vergangenen 25 Jahren wirkte er in über 120 Film- und Fernsehproduktionen als Schauspieler mit; zur selben Zeit verfasste er Romane, zahlreiche Dreh- und Kinderbücher, Theater- und Hörstücke, sowie Essays für Printmedien.

Preise: Deutscher Fernsehpreis, Deutscher Kinderbuchpreis 2022, Zonser Hörspielpreis

Wir haben die Geschichte bravourös gemeistert. Und darauf stoßen wir an, mit alkoholfreiem Augustiner beim Yoga, backen unser eigenes Sauerteigbrot nach dem Eisbaden und versprechen unseren Frauen fast schon glaubhaft, dass ihre Zukunft eine gerechtere sein wird. Auch mit uns
Gerade haben wir im herabschauenden Hund das richtige Mindset für uns gefunden, da kommt eine Weltlage daher, die wieder nach dem Gestern schreit:
nach tiefer gelegten Verbrennern, nach eiskalten Hochstaplern, nach dicken Hosen und dünnen Hirnen und alten Wahrheiten in neuen Medien.
Wer soll uns davor bewahren?
Etwa wir selbst? Wie soll das gehen?
Bevor wir nach neuen Beschützern schreien, sollten wir uns um etwas anderes bemühen:
Um ein Hormon.
Testosteron ist die Ursache, aber auch die Lösung!
Es gibt nicht mehr viel davon.
Der Altinger hat es. In einer Tasse. Der letzen.

…, seine Schlagfertigkeit, das schauspielerische Talent, …machen den Eiselfinger zu einem faszinierenden, überzeugenden Kabarettisten.
Oberbayerisches Volksblatt

…eine fast surrealistische Weise von höherem Nonsens. Ein Riesentalent.
Donau Kurier

TV: schlachthof (BR) Moderator, Neues aus der Anstalt, Altinger mittendrin, Die Komiker

Preise: Bayerischer Kabarettpreis, Deutscher Kabarettpreis

Was der Franke für Bayern ist, das ist der Finne für Europa: Ein Exot aus dem Norden, wortkarg, wunderlich – und doch irgendwie liebenswert. Da verwundert es nicht, dass sich die Gruppe „Gankino Circus“ aus dem westmittelfränkischen Dietenhofen geradezu magisch angezogen fühlt von Finnland. Und so wird kurzerhand der Bandbus bepackt und die vier Ausnahmekünstler brechen auf zu einer Reise, nach der nichts mehr so sein wird wie zuvor …

„Bei den Finnen“ heißt das Programm von Gankino Circus, das als weltweit erstes Kulturspektakel Wathose, Schuhplattler und Filterkaffeemaschine auf der Bühne zusammenbringt. Begleiten Sie die Musiker auf ihrem Roadtrip und lernen Sie eigentümliche Bräuche wie Axt- und Grashalm-Weitwurf kennen. Staunen Sie über die vier mutigen Franken, die beim Frauen-Weittragen als einziges Team ohne Frau ihren Mann stehen. Finden Sie heraus, warum die Finnen so selten ihre Hemden wechseln, was das mit den rätselhaften Waschschüsseln auf der Bühne zu tun hat, welche Zauberkräfte in dem mitgebrachten roten Kanu stecken und wie Gankino Circus dem Geheimnis der finnischen Gelassenheit auf die Spur kommen.

Es wird getanzt, es wird gefeiert, es wird Kaffee gebraut und Bier getrunken … oder war’s andersherum? Egal! Freuen Sie sich auf ein musikalisch- kabarettistisches Spektakel der Extraklasse von und mit Gankino Circus!

Vier virtuose Musiker, begnadete Geschichtenerzähler und kauzige Charakterköpfe, ein hinreißend verqueres Bühnengeschehen, handgemachte Musik und eine große Portion provinzieller Wahnsinn – das ist der „Gankino Circus“. Rasante Melodien, schräger Humor und charmante Bühnenfiguren sind die zentralen Zutaten des einzigartigen Konzertkabaretts – ein Genre, das die Ausnahmekünstler aus dem fränkischen Dietenhofen nicht nur erfunden, sondern mittlerweile zur kultverdächtigen Kunstform erhoben haben. Zahllose Konzerte auf Kabarett-, Theater- und Festivalbühnen führten Gankino Circus durch ganz Deutschland, Österreich, Frankreich, Italien, Ungarn, die Ukraine, Bulgarien, Serbien, Kasachstan, Kirgisien, Armenien, die Schweiz und natürlich Finnland. 2015 repräsentierte der fränkische Exportschlager die deutsche Musikkultur auf der EXPO in Mailand. 2019 wurden Gankino Circus ausgezeichnet mit dem renommierten Deutschen Weltmusikpreis RUTH und dem Weltmusikpreis Creole Bayern.

Anarchisch, verrückt, brillant.
Süddeutsche Zeitung

Ein wahres Feuerwerk an virtuoser Genialität! Eine gigantische Show, die ihresgleichen sucht!
Südkurier

Ein kabarettistisches Spektakel der Extraklasse!
Augsburger Allgemeine

Ist es Weltmusik, Volksmusik, Musikkabarett oder Zirkus? Von allem ein bisschen. Ihre Musik geht ans Herz und in die Beine, ihr schwarzer Humor hat Biss. Gankino Circus sind hervorragende Geschichtenerzähler und Musiker in einem. Und deswegen ein wahrhaft bravouröser Weltmusikexport aus Deutschland.
Jurybegründung für den Weltmusikpreis Creole Bayern 2019

Preise: Fränkischer Kabarettpreis,, Deutscher Weltmusikpreis RUTH, Weltmusikpreis Creole Bayern