Seit 1995 ist die Kapelle HISS nun unterwegs. Als der Ätna und der Eyjaflallajökull ausbrachen, als Jahrhundertfluten und Hurricanes große Schäden verursachten, hat sie uns aufgemuntert und getröstet. Nach der Niederlage Deutschlands gegen Kroatien im Viertelfinale der Fußball-WM 1998 und in der Finanzkrise, nach der Atomkatastrophe von Fukushima und während vieler Epidemien half sie uns, die Übersicht zu bewahren, die Dinge einzuordnen und zu bewältigen.
Seit 1995 liefern HISS lyrische Lebenshilfe für alle Lagen des Daseins, den Rhythmus für ausgelassene Tanzabende, den Soundtrack zu unserem Alltag.
Und das, ohne viel zu fordern: Tosender Applaus, etwas Wein, eine Brotzeit und ein paar Münzen sind ihnen Lohn genug. „Für eine Handvoll Cent“ heißt daher auch ihr neuer Tonträger, der im 30. Jahr ihres Bestehens erscheint und uns mit mehr als einer Handvoll neuer Songs erfreut.
Wir hören Lieder voller Kraft, Witz und Lebenserfahrung über die ewigen Themen Liebe, Sucht, Fernreisen und das Wetter in der weltweit einmaligen Mischung aus Polka und Rock’n’Roll, Tex-Mex und Balkan-Blues, Ska und Country, aus Schmutz und Schmalz.

„Ein ausgefuchstes Weltmusikkonzept voller Tempo und permanenter Liebeserklärungen – an die Frauen, den Humor, das Leben.“

Eine beseelte Melange aus Karpaten-Rock, Böhmen-Polka und mexikanischen Fiesta-Grooves voller corazón und sentimiento.
rems-murr-Kultur

„Die Band baut spielerisch und ungezwungen irische und arabische Melodien ein, würzt die Polka mit Country, Latin, Walzer und Blues.“

„Zum Bandimage von Outlaws und Vagabunden gesellen sich die rabenschwarzen, ironisch-zynischen Texte der Songs.“

Stefan Hiss: Akkordeon, Gesang; Michael Roth: Mundharmonika; Janni Petsos: Gitarre; Volker Schuh: Bass; Bernd Öhlenschläger: Schlagzeug

Preise: Kleinkunstpreis Baden-Württemberg 2019 (Hauptpreis), ”Creole” (Preis für Deutsche Weltmusik), ”Deutsche Ruth”(Preis für Folk und Weltmusik)

Eintritt: 22,-

Deutschland, 2025; Regie: Florian Dietrich; Mit: Florian David Fitz, Nora Tschirner, Udo Samel, Jerusha Wahlen, Corinna Kirchhoff, Bernd Hölscher

Ein Musiker, der nach einem einzigen großen Erfolg in die Niederungen der Unterhaltungsindustrie abstürzte, will sich das Leben nehmen, landet aber nur leicht verletzt in der geschlossenen Abteilung einer Psychiatrie. Eine wissenschaftliche Mitarbeiterin, die an einer Glücksstudie arbeitet, bringt ihn dazu, ihrer Chor-Gruppe für Depressive musikalische Nachhilfe zu geben. Das führt zu unerwartetem Erfolg.

Komödie mit schrägen Figuren, die auf eine Abrechnung mit Trash-Fernsehen, Sozialen Medien und einem maroden Gesundheitssystem hinausläuft.
Filmdienst

Abgerundet wird das Ganze durch Gesangseinlagen, in denen das Ensemble für magische Momente sorgt.
Cinema

…hat das Herz am rechten Fleck….eine liebenswürdige Erzählung, die mit ihrer charmant harmonierenden Besetzung glänzen kann.
kinozeit

Deutschland, 2025; Regie: Florian Dietrich; Mit: Florian David Fitz, Nora Tschirner, Udo Samel, Jerusha Wahlen, Corinna Kirchhoff, Bernd Hölscher

Ein Musiker, der nach einem einzigen großen Erfolg in die Niederungen der Unterhaltungsindustrie abstürzte, will sich das Leben nehmen, landet aber nur leicht verletzt in der geschlossenen Abteilung einer Psychiatrie. Eine wissenschaftliche Mitarbeiterin, die an einer Glücksstudie arbeitet, bringt ihn dazu, ihrer Chor-Gruppe für Depressive musikalische Nachhilfe zu geben. Das führt zu unerwartetem Erfolg.

Komödie mit schrägen Figuren, die auf eine Abrechnung mit Trash-Fernsehen, Sozialen Medien und einem maroden Gesundheitssystem hinausläuft.
Filmdienst

Abgerundet wird das Ganze durch Gesangseinlagen, in denen das Ensemble für magische Momente sorgt.
Cinema

…hat das Herz am rechten Fleck….eine liebenswürdige Erzählung, die mit ihrer charmant harmonierenden Besetzung glänzen kann.
kinozeit

Frankreich/Griechenland/Italien/Großbritannien/USA 2024; Regie: Uberto Pasolini Mit: Ralph Fiennes, Juliette Binoche, Charlie Plummer, Marwan Kenzari, Claudio Santamaria

Basierend auf Homers Odyssee: Nach zwanzig Jahren Abwesenheit wird Odysseus ausgezehrt und unkenntlich an die Küste von Ithaka gespült. Der König ist endlich nach Hause zurückgekehrt, doch seit er das Königreich verlassen hat, um im Trojanischen Krieg zu kämpfen, hat sich dort viel verändert.

Geschichte von zeitloser Bedeutung, eine Anti-Kriegs-Parabel, aber auch ein Charakterdrama von selten gesehener Intensität und Qualität.
filmstarts

… exquisit gespieltes Charakterdrama: das Ende der homerischen Sage als psychologische Studie über den Krieg und seine furchtbaren Folgen. Mit einem furiosen Finale!
filmstarts

eine erschütternde Parabel über die Sinnlosigkeit des Krieges.
filmstarts

Am Ende eines jeden Jahres stellt man sich die bange Frage: Was war nur wieder alles los? Wie soll man sich diese Informationsflut bloß merken? Schließlich will man mitreden können.
Holger Paetz hat die „Highlights“ des Jahres 2024 gesammelt und präsentiert sie in seiner unwiderstehlichen Ein-Mann-Jahresrückblick-Show „So schön war´s noch selten!“ – Eine kabarettistische Berg- und Talfahrt durch die vergangenen 12 Monate.
Der Schwabinger Kunstpreisträger räsoniert über Politisches und Alltägliches, defloriert Tabus und zerstückelt brisante Themen nachhaltig. Blitzgescheit und anspruchsvoll treibt er seine rasanten Wortspiele auf die Spitze. So schön schwarz hat man das vergangene Jahr wohl noch kaum erlebt.

Sein Programm ist klassisches Kabarett, …und in seiner Physiognomie gemahnt er mit seinem übergroßen Insektenkopf und den permanent Luft greifenden Spinnenfingern an Karl Valentin.
Main-Echo

Holger Paetz ist so etwas wie der personifizierte Gegenentwurf zur grassierenden Comedy-welle. Klug, pointiert, nie unter Niveau, sprachlich brillant.
Main-Echo

Fein gemeißelte Sätze, abstruse Wortungetüme und spitze Pointen.
Passauer Neue Presse

Holger Paetz nölt wie die, die er da seziert, aber er liebt seine Muttersprache und scheint die Wörter, mit denen er seine präzisen Beobachtungen auf den Punkt bringt, genüsslich zu schmecken, bevor er sie ausspricht.
Süddeutsche Zeitung

TV: Münchner Nockherberg-Singspiel (Autor und Westerwelle-Double, Gelegentlich auch Double der Charles-Gattin und Vize-Queen Camilla), Ottis Schlachthof, Mitternachtsspitzen, Scheibenwischer

Preise: Salzburger Stier, Schwabinger Kunstpreis 2013, Kabarettpreis der Stadt München, AZ-Stern der Woche

Frankreich/Griechenland/Italien/Großbritannien/USA 2024; Regie: Uberto Pasolini Mit: Ralph Fiennes, Juliette Binoche, Charlie Plummer, Marwan Kenzari, Claudio Santamaria

Basierend auf Homers Odyssee: Nach zwanzig Jahren Abwesenheit wird Odysseus ausgezehrt und unkenntlich an die Küste von Ithaka gespült. Der König ist endlich nach Hause zurückgekehrt, doch seit er das Königreich verlassen hat, um im Trojanischen Krieg zu kämpfen, hat sich dort viel verändert.

Geschichte von zeitloser Bedeutung, eine Anti-Kriegs-Parabel, aber auch ein Charakterdrama von selten gesehener Intensität und Qualität.
filmstarts

… exquisit gespieltes Charakterdrama: das Ende der homerischen Sage als psychologische Studie über den Krieg und seine furchtbaren Folgen. Mit einem furiosen Finale!
filmstarts

eine erschütternde Parabel über die Sinnlosigkeit des Krieges.
filmstarts

Frankreich/Griechenland/Italien/Großbritannien/USA 2024; Regie: Uberto Pasolini Mit: Ralph Fiennes, Juliette Binoche, Charlie Plummer, Marwan Kenzari, Claudio Santamaria

Basierend auf Homers Odyssee: Nach zwanzig Jahren Abwesenheit wird Odysseus ausgezehrt und unkenntlich an die Küste von Ithaka gespült. Der König ist endlich nach Hause zurückgekehrt, doch seit er das Königreich verlassen hat, um im Trojanischen Krieg zu kämpfen, hat sich dort viel verändert.

Geschichte von zeitloser Bedeutung, eine Anti-Kriegs-Parabel, aber auch ein Charakterdrama von selten gesehener Intensität und Qualität.
filmstarts

… exquisit gespieltes Charakterdrama: das Ende der homerischen Sage als psychologische Studie über den Krieg und seine furchtbaren Folgen. Mit einem furiosen Finale!
filmstarts

eine erschütternde Parabel über die Sinnlosigkeit des Krieges.
filmstarts

Deutschland, 2020; Regie: Arne Feldhusen; Mit: Christoph Maria Herbst, Bjarne Mädel, Oliver Wnuk, Milena Dreißig, Diana Staehly

Die Gruppe ehemaliger Kolleginnen und Kollegen kommt zu einer pompös inszenierten Reunion vor laufenden Kameras wieder zusammen. Was als nostalgische Rückschau beginnt, gerät bald außer Kontrolle…

Vor ca. zwanzig Jahren lernte Deutschland Bernd Stromberg (Christoph Maria Herbst) und sein Team von der Schadensregulierung der CAPITOL-Versicherung kennen. Damals gab es noch nichts Veganes in der Kantine, Mobbing war Breitensport im Büro und Bernd Stromberg sagte: „Ich respektiere Frauen. Als Idee…“. Seither hat sich die Arbeitswelt enorm verändert. Bernd Stromberg auch?….

Deutschland, 2020; Regie: Arne Feldhusen; Mit: Christoph Maria Herbst, Bjarne Mädel, Oliver Wnuk, Milena Dreißig, Diana Staehly

Die Gruppe ehemaliger Kolleginnen und Kollegen kommt zu einer pompös inszenierten Reunion vor laufenden Kameras wieder zusammen. Was als nostalgische Rückschau beginnt, gerät bald außer Kontrolle…

Vor ca. zwanzig Jahren lernte Deutschland Bernd Stromberg (Christoph Maria Herbst) und sein Team von der Schadensregulierung der CAPITOL-Versicherung kennen. Damals gab es noch nichts Veganes in der Kantine, Mobbing war Breitensport im Büro und Bernd Stromberg sagte: „Ich respektiere Frauen. Als Idee…“. Seither hat sich die Arbeitswelt enorm verändert. Bernd Stromberg auch?….

ACDC in Colchester 1978

Auftritte mit Rockgrößen wie „Slade“ und „Sweet“, begeisterte Fans und eine absolut authentische AC/DC- Live-Performance! Das sind POWERAGE! Glasklarer, kräftiger Sound und unüberhörbar die Stimme von Bon Scott. Die Band steht ihren australischen Vorbildern in nichts nach, was die Ehrlichkeit deren Musik, dem Bewegungsdrang eines Angus Young (alias Andy Köhler), kurzum den Charme eines klassischen AC/DC Konzerts angeht. Bon Scott is still alive! Stimmlich nahezu deckungsgleich präsentiert Otto Hehl die Überschallhits „Whole Lotta Rosie“ und „Highway To Hell“ aber auch Johnson-Klassiker wie „Hells Bells“ und „Thunderstruck“ sind immer dabei.

Die Stimmung beim Publikum im Theaterstadel hat am Samstagabend nicht nur den Siedepunkt erreicht, sondern drohte sogar überzukochen. Grund dafür war die Gruppe Powerage, die die perfekte Illusion des legendären australischen Vorbilds AC/DC auf die Bühne brachte.
Schwäbische Zeitung

Fast wähnt man sich bei einem Live-Konzert von AC/DC – aber es ist „nur“ die Coverband „Powerage“ die den Idolen der Rockgeschichte im Theaterstadel huldigt. Das Wörtchen nur ist dabei mit Absicht in Anführungszeichen gesetzt, denn die Gruppe spielt mit solcher Inbrunst, Freude und Perfektion, dass sich im Publikum alle einig sind: Die Kerle kommen ihren Vorbildern sehr sehr nah!
Südkurier

Es macht einfach nur einen Höllenspaß, zuzusehen und zuzuhören, wie Andy Köhler in der obligatorischen, zu klein geratenen Schuluniform wie von der Tarantel gestochen über die Bretter rast.
Schwäbische Zeitung

…machten es möglich etwas Seltenes zu hören: Nämlich, wie Lieder aus der Brian-Johnson-Ära klingen würden, wenn Bon Scott sie gesungen hätte. Denn Sänger Otto Hehl klingt schon beinah beängstigend stark nach dem ersten Mikrofonschwinger der ”Down Under” -Truppe.
Schwäbische Zeitung

Diese Veranstaltung ist nicht bestuhlt.

Deutschland, 2020; Regie: Arne Feldhusen; Mit: Christoph Maria Herbst, Bjarne Mädel, Oliver Wnuk, Milena Dreißig, Diana Staehly

Die Gruppe ehemaliger Kolleginnen und Kollegen kommt zu einer pompös inszenierten Reunion vor laufenden Kameras wieder zusammen. Was als nostalgische Rückschau beginnt, gerät bald außer Kontrolle…

Vor ca. zwanzig Jahren lernte Deutschland Bernd Stromberg (Christoph Maria Herbst) und sein Team von der Schadensregulierung der CAPITOL-Versicherung kennen. Damals gab es noch nichts Veganes in der Kantine, Mobbing war Breitensport im Büro und Bernd Stromberg sagte: „Ich respektiere Frauen. Als Idee…“. Seither hat sich die Arbeitswelt enorm verändert. Bernd Stromberg auch?….

Deutschland, 2020; Regie: Arne Feldhusen; Mit: Christoph Maria Herbst, Bjarne Mädel, Oliver Wnuk, Milena Dreißig, Diana Staehly

Die Gruppe ehemaliger Kolleginnen und Kollegen kommt zu einer pompös inszenierten Reunion vor laufenden Kameras wieder zusammen. Was als nostalgische Rückschau beginnt, gerät bald außer Kontrolle…

Vor ca. zwanzig Jahren lernte Deutschland Bernd Stromberg (Christoph Maria Herbst) und sein Team von der Schadensregulierung der CAPITOL-Versicherung kennen. Damals gab es noch nichts Veganes in der Kantine, Mobbing war Breitensport im Büro und Bernd Stromberg sagte: „Ich respektiere Frauen. Als Idee…“. Seither hat sich die Arbeitswelt enorm verändert. Bernd Stromberg auch?….

Deutschland, Österreich 2025; Regie: Laura Laabs; Mit: Hannah Ehrlichmann, Hermann Beyer, Jule Böwe, Andreas Döhler, Jenny Schily

Eine junge Frau kehrt in ihr Heimatdorf zurück und wohnt fortan auf dem alten Bauernhof ihres Vaters. Doch die vermeintliche Ruhe auf dem Land endet abrupt, als eine Leiche aus dem Moor gezogen wird. Diese Rahmenhandlung verbindet mehrere Erzählstränge, die Schneisen durch die Dorf- und Gesellschaftsgeschichte schlagen.

Fazit: In ihrem Debütfilm „Rote Sterne überm Feld“ führt Laura Laabs einmal quer durch die deutsche Geschichte vom Zweiten Weltkrieg bis zur Gegenwart, spielt mit Verweisen und Bezügen, Bildformaten und Genremustern, was zu einem …Film führt, wie man ihn derart mutig und drängend im deutschen Kino gerne häufiger sehen würde.
filmstarts

Auf vier Zeitebenen entfaltet sich ein formal höchst ambitioniertes Generationsporträt als ein reich bestücktes Kaleidoskop deutscher Zeitgeschichte, verdichtet im Mikrokosmos eines kleinen Dorfes aus der ostdeutschen Provinz.
Filmdienst

Laura Laabs hat ein kluges, subversives, vielschichtiges und überaus verschachteltes Drehbuch geschrieben…Anspielungsreich, metaphernschwer und selbstironisch, dann wieder sehr poppig, agitatorisch und witzig zugleich…Man muss schon sehr lange nachdenken, wann zuletzt jemand im deutschen Kino und zumal bei einem Langfilmdebüt so etwas gewagt hat.
kinozeit

Preise: Filmfestival Max Ophüls 2025, Preis der Filmkritik

Oliver Wnuk ist stets auf der Suche nach dem Glück:
Wo ist es, wann ist es, warum und wie viel bekommt er davon ab?

Aus der Zusammenarbeit mit u.a. der Frankfurter Rundschau sind teils nachdenkliche, teils amüsante Kolumnen mit Tiefgang entstanden, aus denen er u.a. lesen/erzählen/spielen, kurz: agieren wird. Von der Erkenntnis, warum das menschliche Ohr so seltsam anmutet bis hin zur lapidaren Frage nach dem Glück. Ein sehr persönlicher, autobiographischer Abriss durch die großen Themen des Lebens; über die Stolpersteine, die es umzudrehen gilt und das Gefühl, beim Proktologen erkannt zu werden.

Seinen Durchbruch erlangte Wnuk als ULF in der Kult-Comedy-Serie „STROMBERG“. Als HINNERK FELDMANN in der ZDF-Erfolgsreihe „Nord Nord Mord“ begeistert er seit nunmehr 15 Jahren regelmäßig knapp 9-10 Mio. Zuschauer vor den TVBildschirmen. Seine selbstverfasste ARD-Reihe „Das Leben ist kein Kindergarten“, in der er auch die Hauptrolle spielte, zählt zu seinen jüngsten Erfolgen.

Oliver Wnuk, geboren 1976 in Konstanz, schreibt, seitdem er spielt: In den vergangenen 25 Jahren wirkte er in über 120 Film- und Fernsehproduktionen als Schauspieler mit; zur selben Zeit verfasste er Romane, zahlreiche Dreh- und Kinderbücher, Theater- und Hörstücke, sowie Essays für Printmedien.

Preise: Deutscher Fernsehpreis, Deutscher Kinderbuchpreis 2022, Zonser Hörspielpreis

Ladies and Gentlemen! Da ist es! Das zweite Kind, das zweite Programm, die zweite große Klappe!
Und worum geht´s? Weyder geht´s! Durch den alltäglichen Wahnsinn eines berufstätigen Ehemanns und Papas zweier kleiner Mädels.
Jan erzählt in seiner sympathisch-authentischen Art, wie er es schafft, all diese Bälle bei seiner Dauer-Jonglage zwischen Job & Familie geschickt in der Luft zu behalten.
Oder eben auch nicht…
Aber wer denkt, in all dem wäre Zeit für ein Verschnauf-Päuschen, der irrt!
Schließlich drängen die wichtigsten Fragen des Lebens, die es zu beantworten gilt: Wovon träumen Neugeborene? Wie nennt man weibliche Erdmännchen? Kann man eine Tuba rauchen? Und sollte er bei seiner Weight Watchers App wirklich die „Cookies akzeptieren“?
Weyder geht‘s also! Mit dem zweiten Solo-Programm von und mit Jan van Weyde.

Weltklasse wie er aus dem Synchronsprecher Nähkästchen plauderte!
Kölner Stadtanzeiger

Jan van Weyde ist für mich eines der größten neuen Talente auf den Stand-Up Bühnen der Republik. Authentisch und unfassbar lustig!
Carolin Kebekus

Aus dem Leben gegriffen und sauwitzig!
Max Giermann

Authentisch, unaufgeregt, mit großem Stimm- und Slapstick-Talent überzeugte der Kölner Comedian Publikum und Jury. Ob über die Fallstricke des Familienwahnsinns oder über die Absurdität so mancher Synchronstimme, Jan van Weyde eröffnete das grandiose Finale und blieb dem Publikum nachhaltig im Gedächtnis.
Laudatio zum Hamburger Comedy Pokal 2020

TV: Gastgeber seiner eigenen Comedyshow „Kneipengelächter mit Jan van Weyde“ und emigriert dafür regelmäßig die verbotene Stadt Düsseldorf, NightWash, Quatsch Comedy Club

Preise: Hamburger Comedy Pokal 2020, erster Platz bei Frischfleisch Comedy, Hamburger Comedy Slam, Stuttgarter Comedy Clash

Deutschland, Österreich 2025; Regie: Laura Laabs; Mit: Hannah Ehrlichmann, Hermann Beyer, Jule Böwe, Andreas Döhler, Jenny Schily

Eine junge Frau kehrt in ihr Heimatdorf zurück und wohnt fortan auf dem alten Bauernhof ihres Vaters. Doch die vermeintliche Ruhe auf dem Land endet abrupt, als eine Leiche aus dem Moor gezogen wird. Diese Rahmenhandlung verbindet mehrere Erzählstränge, die Schneisen durch die Dorf- und Gesellschaftsgeschichte schlagen.

Fazit: In ihrem Debütfilm „Rote Sterne überm Feld“ führt Laura Laabs einmal quer durch die deutsche Geschichte vom Zweiten Weltkrieg bis zur Gegenwart, spielt mit Verweisen und Bezügen, Bildformaten und Genremustern, was zu einem …Film führt, wie man ihn derart mutig und drängend im deutschen Kino gerne häufiger sehen würde.
filmstarts

Auf vier Zeitebenen entfaltet sich ein formal höchst ambitioniertes Generationsporträt als ein reich bestücktes Kaleidoskop deutscher Zeitgeschichte, verdichtet im Mikrokosmos eines kleinen Dorfes aus der ostdeutschen Provinz.
Filmdienst

Laura Laabs hat ein kluges, subversives, vielschichtiges und überaus verschachteltes Drehbuch geschrieben…Anspielungsreich, metaphernschwer und selbstironisch, dann wieder sehr poppig, agitatorisch und witzig zugleich…Man muss schon sehr lange nachdenken, wann zuletzt jemand im deutschen Kino und zumal bei einem Langfilmdebüt so etwas gewagt hat.
kinozeit

Preise: Filmfestival Max Ophüls 2025, Preis der Filmkritik

Deutschland, Österreich 2025; Regie: Laura Laabs; Mit: Hannah Ehrlichmann, Hermann Beyer, Jule Böwe, Andreas Döhler, Jenny Schily

Eine junge Frau kehrt in ihr Heimatdorf zurück und wohnt fortan auf dem alten Bauernhof ihres Vaters. Doch die vermeintliche Ruhe auf dem Land endet abrupt, als eine Leiche aus dem Moor gezogen wird. Diese Rahmenhandlung verbindet mehrere Erzählstränge, die Schneisen durch die Dorf- und Gesellschaftsgeschichte schlagen.

Fazit: In ihrem Debütfilm „Rote Sterne überm Feld“ führt Laura Laabs einmal quer durch die deutsche Geschichte vom Zweiten Weltkrieg bis zur Gegenwart, spielt mit Verweisen und Bezügen, Bildformaten und Genremustern, was zu einem …Film führt, wie man ihn derart mutig und drängend im deutschen Kino gerne häufiger sehen würde.
filmstarts

Auf vier Zeitebenen entfaltet sich ein formal höchst ambitioniertes Generationsporträt als ein reich bestücktes Kaleidoskop deutscher Zeitgeschichte, verdichtet im Mikrokosmos eines kleinen Dorfes aus der ostdeutschen Provinz.
Filmdienst

Laura Laabs hat ein kluges, subversives, vielschichtiges und überaus verschachteltes Drehbuch geschrieben…Anspielungsreich, metaphernschwer und selbstironisch, dann wieder sehr poppig, agitatorisch und witzig zugleich…Man muss schon sehr lange nachdenken, wann zuletzt jemand im deutschen Kino und zumal bei einem Langfilmdebüt so etwas gewagt hat.
kinozeit

Preise: Filmfestival Max Ophüls 2025, Preis der Filmkritik

Deutschland, 2025; Regie: Wolfgang Becker (Good Bye, Lenin!); Mit: Charly Hübner, Christiane Paul, Leonie Benesch, Peter Kurth, Jürgen Vogel, Daniel Brühl, Steffen Jürgens, Leon Ullrich, Thorsten Merten

Ein kurz vor der Pleite stehender Videothekenbesitzer wird durch ein Missverständnis zum gesamtdeutschen Helden stilisiert. Als sich seine Notlüge verselbstständigt, gerät sein Leben aus den Fugen. Mitten im Chaos trifft er auf eine kluge und attraktive Frau. Doch die entstehende Liebe steht unter dem Schatten seiner erfundenen Geschichte.

Für seine schwungvolle Satire versammelte Becker neben einigen Neuzugängen wie Charly Hübner und Leonie Benesch viele seiner Stammdarsteller wie Daniel Brühl, Jürgen Vogel und Christiane Paul. Mit großer Spielfreude erfüllt das Ensemble, allen voran Charly Hübner in der tragikomischen Paraderolle eines unfreiwilligen Hochstaplers, die Adaption des gleichnamigen Romans von Maxim Leo mit Leben und schlägt humoristische Funken aus der warmherzigen Kombination aus Satire und Romanze. Das Drehbuch von Wolfgang Becker und seinem Co-Autor Constantin Lieb bot mit pointierten Dialogen und viel Wortwitz dafür auch eine solide Grundlage.
Filmdienst

Charly Hübner in einer tragikomischen Glanzrolle als Hochstapler wider Willen mit Herz und Skrupel – und ganz nebenbei ein bittersüßes, ironisches Statement zu Geschichtsschreibung und Geschichtsverständnis.
filmstarts

Verfilmung des gleichnamigen Bestsellerroman von Maxim Leo („Es ist nur eine Phase, Hase“)

Deutschland, 2025; Regie: Wolfgang Becker (Good Bye, Lenin!); Mit: Charly Hübner, Christiane Paul, Leonie Benesch, Peter Kurth, Jürgen Vogel, Daniel Brühl, Steffen Jürgens, Leon Ullrich, Thorsten Merten

Ein kurz vor der Pleite stehender Videothekenbesitzer wird durch ein Missverständnis zum gesamtdeutschen Helden stilisiert. Als sich seine Notlüge verselbstständigt, gerät sein Leben aus den Fugen. Mitten im Chaos trifft er auf eine kluge und attraktive Frau. Doch die entstehende Liebe steht unter dem Schatten seiner erfundenen Geschichte.

Für seine schwungvolle Satire versammelte Becker neben einigen Neuzugängen wie Charly Hübner und Leonie Benesch viele seiner Stammdarsteller wie Daniel Brühl, Jürgen Vogel und Christiane Paul. Mit großer Spielfreude erfüllt das Ensemble, allen voran Charly Hübner in der tragikomischen Paraderolle eines unfreiwilligen Hochstaplers, die Adaption des gleichnamigen Romans von Maxim Leo mit Leben und schlägt humoristische Funken aus der warmherzigen Kombination aus Satire und Romanze. Das Drehbuch von Wolfgang Becker und seinem Co-Autor Constantin Lieb bot mit pointierten Dialogen und viel Wortwitz dafür auch eine solide Grundlage.
Filmdienst

Charly Hübner in einer tragikomischen Glanzrolle als Hochstapler wider Willen mit Herz und Skrupel – und ganz nebenbei ein bittersüßes, ironisches Statement zu Geschichtsschreibung und Geschichtsverständnis.
filmstarts

Verfilmung des gleichnamigen Bestsellerroman von Maxim Leo („Es ist nur eine Phase, Hase“)

Deutschland, 2025; Regie: Wolfgang Becker (Good Bye, Lenin!); Mit: Charly Hübner, Christiane Paul, Leonie Benesch, Peter Kurth, Jürgen Vogel, Daniel Brühl, Steffen Jürgens, Leon Ullrich, Thorsten Merten

Ein kurz vor der Pleite stehender Videothekenbesitzer wird durch ein Missverständnis zum gesamtdeutschen Helden stilisiert. Als sich seine Notlüge verselbstständigt, gerät sein Leben aus den Fugen. Mitten im Chaos trifft er auf eine kluge und attraktive Frau. Doch die entstehende Liebe steht unter dem Schatten seiner erfundenen Geschichte.

Für seine schwungvolle Satire versammelte Becker neben einigen Neuzugängen wie Charly Hübner und Leonie Benesch viele seiner Stammdarsteller wie Daniel Brühl, Jürgen Vogel und Christiane Paul. Mit großer Spielfreude erfüllt das Ensemble, allen voran Charly Hübner in der tragikomischen Paraderolle eines unfreiwilligen Hochstaplers, die Adaption des gleichnamigen Romans von Maxim Leo mit Leben und schlägt humoristische Funken aus der warmherzigen Kombination aus Satire und Romanze. Das Drehbuch von Wolfgang Becker und seinem Co-Autor Constantin Lieb bot mit pointierten Dialogen und viel Wortwitz dafür auch eine solide Grundlage.
Filmdienst

Charly Hübner in einer tragikomischen Glanzrolle als Hochstapler wider Willen mit Herz und Skrupel – und ganz nebenbei ein bittersüßes, ironisches Statement zu Geschichtsschreibung und Geschichtsverständnis.
filmstarts

Verfilmung des gleichnamigen Bestsellerroman von Maxim Leo („Es ist nur eine Phase, Hase“)

Nach 20 Jahren Ehe stellt sich jeder die Frage „War es das jetzt schon? Wie lange dauert das denn noch? Das Geheimnis einer glücklichen Ehe ist offenbar ein Geheimnis. Weshalb es ja „hei-raten“ heißt und nicht „hei-wissen“.
Stephan Bauers neues Programm blickt in die Beziehungsabgründe des modernen Menschen, zeigt aber auch, wie wir eingerissene Brücken wieder aufbauen. Zwei Stunden Ehespaß, damit es uns allen besser geht. Ein Mikrophon, ein Barhocker, Pointen Schlag auf Schlag.

Ein Vollblutperformer mit erstaunlicher Fähigkeit zur Situationskomik. Ein wahrer Meister der Schauspielkunst.
Main-Echo

Scherzte auf hohem Niveau…..Stephan Bauer hat am Samstag im Theaterstadel Kabarett vom Feinsten geboten.
Schwäbische Zeitung

…glänzend aufgebaute Szenen…Sein giftiges Nummernkabarett ist spritzig, rasant und unterhaltsam.
Westfälische Zeitung

Eine solch perfekte Mischung aus Kabarett und Comedy hat man bislang selten gesehen. Einfach genial.
Neue Osnabrücker Zeitung

TV: Harald-Schmidt-Show, Ottis Schlachthof, Mitternachtsspitzen, TV-Total, Alles muss raus,…

Deutschland, 2025; Regie: Wolfgang Becker (Good Bye, Lenin!); Mit: Charly Hübner, Christiane Paul, Leonie Benesch, Peter Kurth, Jürgen Vogel, Daniel Brühl, Steffen Jürgens, Leon Ullrich, Thorsten Merten

Ein kurz vor der Pleite stehender Videothekenbesitzer wird durch ein Missverständnis zum gesamtdeutschen Helden stilisiert. Als sich seine Notlüge verselbstständigt, gerät sein Leben aus den Fugen. Mitten im Chaos trifft er auf eine kluge und attraktive Frau. Doch die entstehende Liebe steht unter dem Schatten seiner erfundenen Geschichte.

Für seine schwungvolle Satire versammelte Becker neben einigen Neuzugängen wie Charly Hübner und Leonie Benesch viele seiner Stammdarsteller wie Daniel Brühl, Jürgen Vogel und Christiane Paul. Mit großer Spielfreude erfüllt das Ensemble, allen voran Charly Hübner in der tragikomischen Paraderolle eines unfreiwilligen Hochstaplers, die Adaption des gleichnamigen Romans von Maxim Leo mit Leben und schlägt humoristische Funken aus der warmherzigen Kombination aus Satire und Romanze. Das Drehbuch von Wolfgang Becker und seinem Co-Autor Constantin Lieb bot mit pointierten Dialogen und viel Wortwitz dafür auch eine solide Grundlage.
Filmdienst

Charly Hübner in einer tragikomischen Glanzrolle als Hochstapler wider Willen mit Herz und Skrupel – und ganz nebenbei ein bittersüßes, ironisches Statement zu Geschichtsschreibung und Geschichtsverständnis.
filmstarts

Verfilmung des gleichnamigen Bestsellerroman von Maxim Leo („Es ist nur eine Phase, Hase“)

Frankreich, Deutschland 2025; Regie: Lucile Hadzihalilovic; Mit: Marion Cotillard, Clara Pacini, August Diehl, Gaspar Noé, Marine Gesbert

Eine junge Ausreißerin findet in den 1970er-Jahren Unterschlupf in einem Filmstudio und gerät in den Bann einer mysteriösen Schauspielerin, die die von dem Mädchen verehrte Schneekönigin aus Hans Christian Andersens gleichnamigem Märchen verkörpert. An ihrer Seite steigt die junge Waise zur Schauspielerin auf und kommt der Diva und der von ihr gespielten Schneekönigin dabei gefährlich nahe.

Die fein inszenierte, nahtlos zwischen Märchen- und Filmset-Realität wandelnde Geschichte erschafft eine wunderschöne Form der Fantastik.
Filmdienst

Wieder erzählt sie dabei eine Geschichte, die mit fantastischen und surrealen Elementen nach ihrer ganz eigenen, unverkennbaren Poetik sucht.
filmstarts

Gleichzeitig entwickelt der märchenhafte Bilderreigen eine hypnotische Kraft. …Immer wieder schafft es die Regisseurin aber, einen eigenartigen Zauber zu versprühen.
programmkino

Leinwandstar Marion Cotillard als exzentrische Diva und unterkühlte Schneekönigin. Hat man „Herz aus Eis“ einmal gesehen, mag man sich eine andere Schauspielerin in der Rolle gar nicht mehr vorstellen.
programmkino

Was ebenfalls beeindruckt: …die fantastisch angehauchte Erweckungsgeschichte deckt eine große thematische Bandbreite ab. Einsamkeit, Trauer, gefährliche Obsessionen, der Schein der Filmwelt, das Loslassen der Vergangenheit, toxische Abhängigkeit – all diese Aspekte kommen in Hadžihalilović‘ neuer Regiearbeit zum Tragen.
programmkino

Preise: Berlinale 2025, Silberner Bär für eine herausragende künstlerische Leistung

Frankreich, Deutschland 2025; Regie: Lucile Hadzihalilovic; Mit: Marion Cotillard, Clara Pacini, August Diehl, Gaspar Noé, Marine Gesbert

Eine junge Ausreißerin findet in den 1970er-Jahren Unterschlupf in einem Filmstudio und gerät in den Bann einer mysteriösen Schauspielerin, die die von dem Mädchen verehrte Schneekönigin aus Hans Christian Andersens gleichnamigem Märchen verkörpert. An ihrer Seite steigt die junge Waise zur Schauspielerin auf und kommt der Diva und der von ihr gespielten Schneekönigin dabei gefährlich nahe.

Die fein inszenierte, nahtlos zwischen Märchen- und Filmset-Realität wandelnde Geschichte erschafft eine wunderschöne Form der Fantastik.
Filmdienst

Wieder erzählt sie dabei eine Geschichte, die mit fantastischen und surrealen Elementen nach ihrer ganz eigenen, unverkennbaren Poetik sucht.
filmstarts

Gleichzeitig entwickelt der märchenhafte Bilderreigen eine hypnotische Kraft. …Immer wieder schafft es die Regisseurin aber, einen eigenartigen Zauber zu versprühen.
programmkino

Leinwandstar Marion Cotillard als exzentrische Diva und unterkühlte Schneekönigin. Hat man „Herz aus Eis“ einmal gesehen, mag man sich eine andere Schauspielerin in der Rolle gar nicht mehr vorstellen.
programmkino

Was ebenfalls beeindruckt: …die fantastisch angehauchte Erweckungsgeschichte deckt eine große thematische Bandbreite ab. Einsamkeit, Trauer, gefährliche Obsessionen, der Schein der Filmwelt, das Loslassen der Vergangenheit, toxische Abhängigkeit – all diese Aspekte kommen in Hadžihalilović‘ neuer Regiearbeit zum Tragen.
programmkino

Preise: Berlinale 2025, Silberner Bär für eine herausragende künstlerische Leistung

Hier geht’s zum Video: Wildes Holz

Wildes Holz lädt zur Block-Party! Ihr neues Programm feiert die Musik, das Leben, die Vielfalt, die Eigenheiten, die seltsamen Angewohnheiten, die schrulligen Ticks, den Holzrock, die Blockflöte. Ja, die Blockflöte, das Party-Instrument par excellence, ein Muss für jeden Partygänger!
Schon seit über 25 Jahren zeigen die drei Wilden, wo der Holz-Hammer hängt. Kraftvolle akustische Musik gepaart mit beiläufigem Witz und Selbstironie ist ihr Markenzeichen. Dabei überrascht immer wieder, was für atemberaubende Klänge sie aus ihren Instrumenten herauszuholen vermögen – und was neben der Blockflöte eine akustische Gitarre und ein Kontrabass so alles aushalten können…
Freut euch auf Party-Mucke aus vier Jahrhunderten, dargeboten auf drei einfachen Holzinstrumenten mit dem schon legendären Wildes Holz-Furor!
„Wildes Holz sind ein Synonym für beste Livemusik, für eingefangene gute Laune und rotzige Spiel freude. Die Band ist rhythmisch auf Zack, spielt druckvoll von der Leber weg mit hinreißendem Drive.“, berichtet Der Windkanal.

Tobias Reisige – Blockflöten
Johannes Behr – Gitarre
Markus Conrads – Kontrabass, Mandoline

Wer es vermag, eine atemberaubende musikalische Darbietung mit bestechender Bühnenpräsenz, großartiger Komik und Publikumsnähe zu verbinden, dem kann ein Auftritt nur gelingen.
Kreiszeitung

Vor allem die Leistung von Tobias Reisige an der Blockflöte lässt nur eine superlative Bewertung zu: Weltklasse!
Ruhrnachrichten

Die Arrangements, die Wildes Holz zu Gehör brachte, waren für sich schon wahre Kunstwerke. Mit einem furiosen ,Highway to Hell’ auf der Blockflöte beendete Wildes Holz ein Konzert der absoluten Spitzenklasse.
Badische Zeitung

Frankreich, Deutschland 2025; Regie: Lucile Hadzihalilovic; Mit: Marion Cotillard, Clara Pacini, August Diehl, Gaspar Noé, Marine Gesbert

Eine junge Ausreißerin findet in den 1970er-Jahren Unterschlupf in einem Filmstudio und gerät in den Bann einer mysteriösen Schauspielerin, die die von dem Mädchen verehrte Schneekönigin aus Hans Christian Andersens gleichnamigem Märchen verkörpert. An ihrer Seite steigt die junge Waise zur Schauspielerin auf und kommt der Diva und der von ihr gespielten Schneekönigin dabei gefährlich nahe.

Die fein inszenierte, nahtlos zwischen Märchen- und Filmset-Realität wandelnde Geschichte erschafft eine wunderschöne Form der Fantastik.
Filmdienst

Wieder erzählt sie dabei eine Geschichte, die mit fantastischen und surrealen Elementen nach ihrer ganz eigenen, unverkennbaren Poetik sucht.
filmstarts

Gleichzeitig entwickelt der märchenhafte Bilderreigen eine hypnotische Kraft. …Immer wieder schafft es die Regisseurin aber, einen eigenartigen Zauber zu versprühen.
programmkino

Leinwandstar Marion Cotillard als exzentrische Diva und unterkühlte Schneekönigin. Hat man „Herz aus Eis“ einmal gesehen, mag man sich eine andere Schauspielerin in der Rolle gar nicht mehr vorstellen.
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Was ebenfalls beeindruckt: …die fantastisch angehauchte Erweckungsgeschichte deckt eine große thematische Bandbreite ab. Einsamkeit, Trauer, gefährliche Obsessionen, der Schein der Filmwelt, das Loslassen der Vergangenheit, toxische Abhängigkeit – all diese Aspekte kommen in Hadžihalilović‘ neuer Regiearbeit zum Tragen.
programmkino

Preise: Berlinale 2025, Silberner Bär für eine herausragende künstlerische Leistung

Dienstreise, Dienstfahrrad, Dienstaufsichtsbeschwerde. Leben ist, wenn immer einer was will und dann ist man tot. Wir erfüllen unseren Dienst, wir tun unsere Pflicht, wir erfüllen die Erwartungen. Aber ist das genug? Und wollen wir das überhaupt? Götz Frittrang wird philosophisch und dient sich an, die Themen der Zeit durch seinen Blick zu filtern. Warum ist man nicht mal beim Supermarkteinkauf vor politischen Fehltritten sicher und wie positioniert man sich in globalen Konflikten, ohne einen Shitstorm zu riskieren? Wie stellen wir endlich Geschlechtergleichheit her und trägt meine Frau dann auch mal den Müll raus? Was sagt der Inhalt deines Kühlschranks über die Stabilität in deinem Leben aus? Und ist die Worcestershiresauce wirklich noch gut? Die hab ich seit dem Studium!

Götz Frittrang ist zurück und er blickt nach vorn. Indem er zurückblickt. Oder nach innen. Wie auch immer. Eine Reise nicht nur in seine, sondern auch in Ihre Gedankenwelt, die Sie am Ende erheitert und überrascht zurücklässt. Den Zeigefinger lässt Götz zuhause und konzentriert sich auf seine Kernkompetenz: Eskapismus in schwierigen Zeiten.

Freuen Sie sich auf eine bildgewaltige Geschichtenerzählung des Meisters. Ausgezeichnetes Kabarett vom charmanten Bühnenberserker. Prämiert unter anderem mit dem Deutschen Kabarettpreis und dem Baden-Württembergischen Kleinkunstpreis.

Nach „Götzseidank“ und „Götzendämmerung“ ist der „Götzendienst“ nun das dritte Programm, bei dem Götz seinen Namen „irgendwie lustig“ in den Titel bastelt… Muss das sein? Nein! Aber „sowas verkauft sich“, hat ein Medientyp ihm mal in einem ICE-Bordrestaurant zwischen Fulda und Göttingen erzählt, und jetzt macht er es halt so. Wir können nur hoffen, dass ihm damit endgültig die Götz- Wortwitze ausgegangen sind. Also gehen Sie in „Götzendienst“ und denken Sie nicht zu viel darüber nach, was das alles zu bedeuten hat (nicht nur der Titel, sondern auch Ihr Dasein, das Universum und der ganze Rest).

Götz Frittrang wird Sie für einen Abend das Grübeln vergessen lassen und Sie köstlich und gründlich durchamüsieren.

Der erste Platz ging an den Kabarettisten und Comedian Götz Frittrang, 1977 am Bodensee geboren. Er überzeugte als sprachgewaltige Figur, …
ScharfrichterBeil-Verleihung

TV: schlachthof BR, Vereinsheim Schwabing, Zeltfestival, Ottis Schlachthof, Pufpaffs Happy Hour

Preise: Deutscher Kabarettpreis, Kleinkunstpreis Baden-Württemberg

Dein Mitsing Ding ist ein ausgelassener, stimmungsvoller und lebendiger Sing-Event für alle. Von einer Live-Band begleitet und die Texte synchron an die Wand gebeamt.
Didi moderiert, spielt Gitarre oder Piano und singt. Singen tun auch Dani, Thomas (Gitarre) und Alex (Drums). Das Mitsingen erfordert keinerlei Vorerfahrung, mittendrin in der Menge ist es noch viel einfacher.
Zu den Songs von Abba bis Beatles, von Smokie bis Sting, von Grönemeyer bis Robbie Williams, von Udo Jürgens bis Nena und vielen mehr wird gesungen, getanzt und gefeiert. Ein Abend voller Live-Emotion, Energie und einer Prise Nostalgie. Liedermacher trifft Disco-Fox, Kulthit trifft Stadion-Hymne. Neue Deutsche Welle trifft Schlager und Rock’n’Roll.

Diese Veranstaltung ist nicht bestuhlt.

Mit „WENN NICHT WANN DANN JETZT“ wird Rolf Miller eines mit Sicherheit erneut schaffen: elegant stolpernd den Elefanten im Raum zu umgehen. Denn das ist seine Figur: stur wie ein Sack Zement – was nur dank seines Humors erlaubt sein kann. Grandios ignorant, vital dumpf und komplett halbwissend. Wie immer gibt der Comedian stoisch genau den Fels in der Brandung, der mit Zuversicht wegschaut, vollmundig zu wichtigen Themen alles und dabei garantiert nichts sagt; und natürlich alles bemerkt, nur nicht das eigene Scheitern. Je mehr um ihn herum alles zusammenbricht, desto mehr können wir nicht fassen, wie dieser Gockel nicht merkt, was los ist. „Er merkt’s einfach nicht“, würde man im echten Leben sagen.

Zum Glück bleibt dieses gemeingefährliche Vehikel auf einer Bühne. „Konträrfaszination“ sagte einst Roger Willemsen dazu: der Betrachter kann herabschauen, wenn er das Dschungelcamp sieht, und sich deshalb ergötzen. Konträr zum Täter. Miller gelingt aber der „schmale Spagat“, wie er es falsch nennen würde; das Vorführen seiner Figur einerseits, aber auch darin spiegelnd unser eigenes Versagen andererseits, darzustellen; zum Glück mit seinen Registern der kaum überhöhten Satire, mit eben genau der Leichtigkeit, die wir von ihm kennen – und deshalb gar nicht gleich bemerken, wie er den Elefanten zumindest betäubt:
„…wenn nicht wann, äh dann … jetzt … also äh … vom Ding her … praktisch..“
Es-genügt-nicht-sich-keine-Gedanken-zu-machen-man-muss-auch-unfähig-sein-sie auszudrücken-Teil 8 !!!

Miller spielt mit dem, was Volkes Mund entweicht, …Dabei setzt er die Absurditäten so präzise, wie es sonst nur Helge Schneider kann.
Stuttgarter Nachrichten

TV: Die Anstalt, Asül für alle, Tagesthemen, Satire Gipfel, Mitternachtsspitzen, Spätschicht

Preise: Deutscher Kleinkunstpreis, Deutscher Kabarettpreis, Bayerischer Kabarettpreis

Herzlich willkommen im Abenteuerland des tagtäglichen Wahnsinns. Was früher noch locker als Ausnahmezustand durchgegangen wäre, gilt mittlerweile als Normalität. Und dank Künstlicher Intelligenz werden wir bald wohl eh nicht mehr unterscheiden können, ob es sich hierzulande um die sogenannte Realität handelt oder um einen absurden Science-Fiction-Film. Falls Sie das beruhigend finden: Der Irrsinn hat durchaus Methode.
Beste Arbeitsvoraussetzungen also für Martin Zingsheim. Freuen Sie sich auf eine aberwitzige kabarettistische Achterbahnfahrt von A wie Bildungspolitik bis Z wie Energiewende.
Und immer wieder die Frage: „Das denkt der sich doch bloß aus, oder?“ Ja, schön wär`s!

Wortgewaltig erscheint Zingsheim, ein exquisiter Gedankenakrobat ist er, ein Mensch, der glasklar analysiert, unverstellt und authentisch wirkt.
Allgemeine Zeitung

Der promovierte Musikwissenschaftler glänzt mit Hintergründigem und Ironischem auf höchstem Niveau.
Allgemeine Zeitung

Ja, so viel intelligenten Blödsinn auf einmal hat man lange nicht serviert bekommen.
bosco-gauting

Preise: Deutscher Kleinkunstpreis 2015, Salzburger Stier 2016

Seit Sommer 2022 geht Wigald Boning jeden Tag zum Baden, draußen, bei Wind und Wetter. Er legte sich seitdem mit Schwänen und Frachtschiffkapitänen an, beschwamm das Meer, glasklare Bergseen und schlammige Tümpel, tauchte in Eislöchern ab und krönte sich selbst am Coronation Day mit einem Bad in der Londoner Themse (Salbung mit zweifelhaften Pflegeprodukten inbegriffen). 
In einem launigen Lichtbildervortrag nimmt Boning seine Zuhörer mit in tiefste Tiefen und auf den Wellenkamm seines sportlichen Schaffens und gibt bei Bedarf auch Tipps für Nachahmer: Wie hält man beim Winterbaden die Kälte in Schach? Was gibt es im Regenrückhaltebecken deutscher Flughäfen zu beachten? Und: Warum überhaupt Jahre lang täglich Baden gehen? Macht das schön? Oder wenigstens Spaß? 

Gankino Circus sind mit neuem Programm am Start: einer glamourösen Samstag-Abend-Show mit einem Hauch provinziellem Wahnsinn! Die aus Funk und Fernsehen bekannten musikalischen Hochseilartisten präsentieren ein ebenso wildes wie virtuoses Rock’n’Roll-Spektakel inklusive entfesseltem Mundart-Pop. Aber anders als bei der Konkurrenz im heimischen Fernseher ist bei Gankino Circus alles live: kein Playback, kein doppelter Boden, dafür bahnbrechende Musikalität und spontanes Entertainment!
2007 begannen die vier Jugendfreunde aus dem fränkischen Dietenhofen damit, sämtliche musikalische Mauern und lästige Stilregeln genüsslich niederzureißen. Heute bewegt sich die Truppe irgendwo zwischen Musikkabarett und Party-Abrisskommando. Ob der augenzwinkernde Titel ihres neuesten Geniestreichs also Programm ist? Man darf es bezweifeln.
Mittlerweile auf den großen Bühnen unterwegs, kennen die vier Weltmänner aus Ostwestmittelfranken die Turbulenzen, die entstehen, wenn man plötzlich wieder ins verschlafene Dorfidyll der eigenen Jugend katapultiert und dort mit dem Gegenteil von Rock’n’Roll konfrontiert wird. Denn immer wieder zieht es die weitgereisten Ausnahmekünstler zurück zu ihren Wurzeln: nach Dietenhofen Rock City, wo der Bus nur zweimal am Tag hält und die Liebe noch in Hektar gemessen wird, wo der Sommer nach Spezi riecht und die vier Freunde sich wie Außerirdische vorkommen, obwohl es doch Heimat ist. Davon berichten die meisterhaften Musiker, kauzigen Charakterköpfen und begnadeten Geschichtenerzähler in ihrem neuen Programm genauso wie sie skurrile Einblicke ins große Kleinkunst-Showbiz gewähren. Es wird also wieder schräg, hintersinnig und sehr, sehr lustig …

Was der Franke für Bayern ist, das ist der Finne für Europa: Ein Exot aus dem Norden, wortkarg, wunderlich – und doch irgendwie liebenswert. Da verwundert es nicht, dass sich die Gruppe „Gankino Circus“ aus dem westmittelfränkischen Dietenhofen geradezu magisch angezogen fühlt von Finnland. Und so wird kurzerhand der Bandbus bepackt und die vier Ausnahmekünstler brechen auf zu einer Reise, nach der nichts mehr so sein wird wie zuvor …

„Bei den Finnen“ heißt das Programm von Gankino Circus, das als weltweit erstes Kulturspektakel Wathose, Schuhplattler und Filterkaffeemaschine auf der Bühne zusammenbringt. Begleiten Sie die Musiker auf ihrem Roadtrip und lernen Sie eigentümliche Bräuche wie Axt- und Grashalm-Weitwurf kennen. Staunen Sie über die vier mutigen Franken, die beim Frauen-Weittragen als einziges Team ohne Frau ihren Mann stehen. Finden Sie heraus, warum die Finnen so selten ihre Hemden wechseln, was das mit den rätselhaften Waschschüsseln auf der Bühne zu tun hat, welche Zauberkräfte in dem mitgebrachten roten Kanu stecken und wie Gankino Circus dem Geheimnis der finnischen Gelassenheit auf die Spur kommen.

Es wird getanzt, es wird gefeiert, es wird Kaffee gebraut und Bier getrunken … oder war’s andersherum? Egal! Freuen Sie sich auf ein musikalisch- kabarettistisches Spektakel der Extraklasse von und mit Gankino Circus!

Vier virtuose Musiker, begnadete Geschichtenerzähler und kauzige Charakterköpfe, ein hinreißend verqueres Bühnengeschehen, handgemachte Musik und eine große Portion provinzieller Wahnsinn – das ist der „Gankino Circus“. Rasante Melodien, schräger Humor und charmante Bühnenfiguren sind die zentralen Zutaten des einzigartigen Konzertkabaretts – ein Genre, das die Ausnahmekünstler aus dem fränkischen Dietenhofen nicht nur erfunden, sondern mittlerweile zur kultverdächtigen Kunstform erhoben haben. Zahllose Konzerte auf Kabarett-, Theater- und Festivalbühnen führten Gankino Circus durch ganz Deutschland, Österreich, Frankreich, Italien, Ungarn, die Ukraine, Bulgarien, Serbien, Kasachstan, Kirgisien, Armenien, die Schweiz und natürlich Finnland. 2015 repräsentierte der fränkische Exportschlager die deutsche Musikkultur auf der EXPO in Mailand. 2019 wurden Gankino Circus ausgezeichnet mit dem renommierten Deutschen Weltmusikpreis RUTH und dem Weltmusikpreis Creole Bayern.

Anarchisch, verrückt, brillant.
Süddeutsche Zeitung

Ein wahres Feuerwerk an virtuoser Genialität! Eine gigantische Show, die ihresgleichen sucht!
Südkurier

Ein kabarettistisches Spektakel der Extraklasse!
Augsburger Allgemeine

Ist es Weltmusik, Volksmusik, Musikkabarett oder Zirkus? Von allem ein bisschen. Ihre Musik geht ans Herz und in die Beine, ihr schwarzer Humor hat Biss. Gankino Circus sind hervorragende Geschichtenerzähler und Musiker in einem. Und deswegen ein wahrhaft bravouröser Weltmusikexport aus Deutschland.
Jurybegründung für den Weltmusikpreis Creole Bayern 2019

Preise: Fränkischer Kabarettpreis,, Deutscher Weltmusikpreis RUTH, Weltmusikpreis Creole Bayern

Matthias Egersdörfer mit seinem neuen Programm „langsam“
In der Früh fängt es manchmal an, dass der Himmel ohne Vorwarnung auf dich herunterstürzt. Die Frau hat zu wenig oder zu viel geschlafen. Sie redet drauflos. Unter einer Lawine aus Wörtern wirst du verschüttet. Da hast du noch keinen Schluck Kaffee getrunken. Du bist froh, dass die Erdanziehungskraft funktioniert und warst gerade dabei, deine Finger zu zählen. Schlimm an der Situation ist die hohe Geschwindigkeit, mit der die Wörter gesprochen werden. Schlimm ist das Gerenne der Mitmenschen in den Straßen, das Rasen der Traktoren über die Felder, die Hochgeschwindigkeit, mit der die Nachrichten und Katastrophen blitzen und donnern.
Es ist einige Jahre her, dass der Egers einmal in einer Küche gearbeitet hat. Die Küchenchefin hat in kurzer Zeit dreihundert Mal zu ihm gesagt, dass er sich beeilen soll. Der Egers hat es versucht. Aber es ging nicht schneller.
Der Egers ist langsam. Er schneidet Zwiebeln langsam, denkt langsam und spricht meistens nicht besonders schnell. In dieser Langsamkeit hat er auch das neue Programm geschrieben. Das hat sehr lange gedauert. Buchstabe um Buchstabe, Wort um Wort. Satz um Satz. Mit einer trägen Wucht stemmt sich der Kabarettist darin gegen die Schnelligkeit der Welt. Der ganze Abend feiert die Langsamkeit und deswegen werden auch die Geschichten nicht in erhöhtem Tempo vorgetragen. Aber Sie brauchen sich als Zuschauer keine Sorgen zu machen, dass Sie wegen der geringen Geschwindigkeit vielleicht müde werden. Weil es gut sein kann, dass der Egers einmal eine Wut bekommt. Er regt sich ja oft einmal auf wegen Allem und Nichts. Und da wachen Sie dann schon wieder auf.

Kurzum: mal wieder ein theatrales Meisterwerk von Egersdörfer, diesem so empfindsamen König der Raserei.
SZ

Viele Blickwinkel und Sehweisen verdichten sich zu grandiosen Geschichten eines grandiosen Geschichtenerzählers
BT online

Brüllkomisch und umwerfend poetisch. Egersdörfer erzählt wunderbare Geschichten.
AZ

Egersdörfers Auftritt ist oft laut, doch die Geschichten die er erzählt, sind im Grunde sehr leise…aber nie belanglos.
Süddeutsche Zeitung

TV: Die Anstalt, Tatort, Satiregipfel, Scheibenwischer, Mitternachtsspitzen, Dittsche, Alfons & Gäste, Kabarett aus Franken, Olafs Klub

Preise: Deutscher Kleinkunstpreis, Deutscher Kabarettpreis, Österreichischer Kabarettpreis, Bayerischen Kabarettpreises, Deutscher Kleinkunstpreis, Jurypreis beim „großen Kleinkunstfestival der Wühlmäuse Berlin

Mit über 1200 weltweit gespielten Konzerten und acht veröffentlichten CDs zählt die Band seit 30 Jahren zur absoluten Elite der europäischen Partybands. Die neun Profimusiker bieten mit Spaß, Leidenschaft und absoluter Hingabe zur Musik ein vielseitiges Programm von alten Soul-Hits der 60er Jahre bis hin zu aktuellen, modernen Pop- und Chart-Hits. Immer im eigenen SOUL KITCHEN-Sound mit druckvollen Bläsersätzen, einer kraftvollen Rhythmusgruppe und mit den ausdrucksstarken Stimmen der amerikanischen Frontleute Donielle Graves und Myk Snow.

Die SOUL KITCHEN Band hat über drei Jahrzehnte bewiesen, wie jedes Konzert zu einem einzigartigen Ereignis wird. Meist dauert es nur wenige Takte bis der Funke ins Publikum überspringt und gemeinsam eine große Party gefeiert wird.

Die Herausforderung ist von den Anfängen bis heute immer die gleiche geblieben: jedes Konzert zu einem einzigartigen Ereignis werden zu lassen – und das jeden Abend immer wieder von Neuem!

Simply the best!

…eröffnete die Party mit viel Rhythmus, kochendem Blut und pulsierendem Soul, der für die nächsten Stunden das Geschehen im Stadel bestimmen sollte.
Südkurier

Ob groovig, ob funkig, ob streety oder Slow-Soul, Soul-Kitchen gab stets den richtigen Mix hinein. …All das ist fein abgestimmt, ein beständiger, überaus geschickt arrangierter Flow. Der sich überdies noch auf die Könnerschaft der Instrumentalisten stützen kann.
Südkurier

…Und schon gar nicht die Bläser, deren über den Abend verstreute Soli das Publikum mit Jubelrufen quittiert. Kurz: Es war ein fabelhafter Konzertabend mit ebenso fabelhafter Stimmung. Besser läßt sich ein Jahresauftakt kaum denken.
Südkurier

Preise: German Wedding Award 2021in der Königsdisziplin „Entertainment Live Music Party“

Diese Veranstaltung ist nicht bestuhlt.

Mit über 1200 weltweit gespielten Konzerten und acht veröffentlichten CDs zählt die Band seit 30 Jahren zur absoluten Elite der europäischen Partybands. Die neun Profimusiker bieten mit Spaß, Leidenschaft und absoluter Hingabe zur Musik ein vielseitiges Programm von alten Soul-Hits der 60er Jahre bis hin zu aktuellen, modernen Pop- und Chart-Hits. Immer im eigenen SOUL KITCHEN-Sound mit druckvollen Bläsersätzen, einer kraftvollen Rhythmusgruppe und mit den ausdrucksstarken Stimmen der amerikanischen Frontleute Donielle Graves und Myk Snow.

Die SOUL KITCHEN Band hat über drei Jahrzehnte bewiesen, wie jedes Konzert zu einem einzigartigen Ereignis wird. Meist dauert es nur wenige Takte bis der Funke ins Publikum überspringt und gemeinsam eine große Party gefeiert wird.

Die Herausforderung ist von den Anfängen bis heute immer die gleiche geblieben: jedes Konzert zu einem einzigartigen Ereignis werden zu lassen – und das jeden Abend immer wieder von Neuem!

Simply the best!

…eröffnete die Party mit viel Rhythmus, kochendem Blut und pulsierendem Soul, der für die nächsten Stunden das Geschehen im Stadel bestimmen sollte.
Südkurier

Ob groovig, ob funkig, ob streety oder Slow-Soul, Soul-Kitchen gab stets den richtigen Mix hinein. …All das ist fein abgestimmt, ein beständiger, überaus geschickt arrangierter Flow. Der sich überdies noch auf die Könnerschaft der Instrumentalisten stützen kann.
Südkurier

…Und schon gar nicht die Bläser, deren über den Abend verstreute Soli das Publikum mit Jubelrufen quittiert. Kurz: Es war ein fabelhafter Konzertabend mit ebenso fabelhafter Stimmung. Besser läßt sich ein Jahresauftakt kaum denken.
Südkurier

Preise: German Wedding Award 2021in der Königsdisziplin „Entertainment Live Music Party“

Diese Veranstaltung ist nicht bestuhlt.

Best of Soul, Rock und Funk. Vier Sänger, Bläsersatz, Astral Combo – Groove

Acht der heißesten Musiker südlich von London, Hamburg und Hausen im Killertal verzaubern das Publikum mit ungebremst leidenschaftlicher Musik.
Dieses außergewöhnliche Bandprojekt besser zu machen, gelingt nicht vielen. Aber ihr, der fantastischen Conny Kreitmeier. Für ihre eigenen Rock- und Popshows wurden ihr bereits zahlreiche renommierte Preise verliehen, u. a. der Deutsche Kleinkunstpreis und der Europäische Kleinkunstpreis.
Als Studio- und Backgroundsängerin arbeitete Conny Kreitmeier für viele prominente Künstler und Bands, z. B. The Weather Girls, Jennifer Rush, Georg Ringsgwandl, Christoph Well und viele mehr. Außerdem wirkte sie viele Jahre als »Jingle Queen« in der Kabarettsendung »SchleichFernsehen« im Bayerischen Fernsehen mit.

Lineup:
Conny Kreitmeier (vocals), Brian Farmer (trombone), Harold Iron (keyboards, vocals), Jay Cracksnow (drums), Ken Always Dieser (guitar), Pete Headwet (bass, vocals), Steve Duddley (sax, vocals), Steven Mc Shepherd (trumpet, bugel), UU Steely (sax , flute, percussion, vocals)

Nicht nur die Musiker lagen der Sängerin zu Füßen, auch das entflammte Publikum. Die Luft war voller Dynamik, Rhythmus und genialer Stimmgewalt.
Schwäbische Zeitung

Ihr Musizierspaß steckt an. Die Spielfreude überzeugt – und lädt das Publikum zum Mitsingen ein. So geht Partystimmung
Südkurier

Euro 22,- Abendkasse

Diese Veranstaltung ist nicht bestuhlt.

In einer Gorilla-Gruppe ist der Silberrücken dank seiner Erscheinung, Kraft und Erfahrung verantwortlich für die Sicherheit und das Wohlergehen des Rudels.
Bei uns Menschen ist das nicht anders. Der Mann in den 50ern hat den sozialen Status, die wirtschaftliche Sicherheit und die geistige Reife, um Familie, Arbeitskollegen und Freundeskreis sicher durch die Stürme des Alltags zu leiten.
Auch die Haare auf dem Rücken tendieren mittlerweile ins silbrige.
Es läuft, könnte man meinen.
Allerdings gibt es im Gesellschaftsdschungel Situationen, mit denen der Silberrücken nicht gerechnet hat – z. B. die eigenen Eltern, die sich immer seltsamer gebärden; die unerklärliche Anziehung, die junge Weibchen, alter Wein und anstrengende Trendsportarten plötzlich auf ihn ausüben. Die Erkenntnis, dass er nicht mehr alles gehändelt bekommt, die Kraft nachlässt und… ja… der Nebel langsam aufsteigt…

Nach seinem ersten Soloprogramm „Faszination Allgäu“ setzt der Kabarettist Maxi Schafroth seine bizarre Beobachtungsreise nahtlos fort. ,,Faszination Bayern“ ist der zweite Meilenstein seiner von langer Hand geplanten Kabarett-Trilogie. Die Idee dazu hatte Schafroth nach eigener Aussage im Alter von sieben Jahren beim Berühren des elektrischen Weidezauns in Gumpratsried bei Eggisried. ,,Das war bewusstseinserweiternd!“, so Schafroth, der im Rahmen seiner IHK Lehre zum Bankkaufmann auch eine solide Kabarettausbildung genossen hat. Maximilian Schafroth scheute bei der Entwicklung seines neuen Programms keine Mühe und kein Risiko. Er begab sich in durchaus brenzlige Situationen, darunter eine mehrjährige Betriebsspionage bei einer Großbank, ein dreitägiges Praktikum in einer Schwabinger KiTa und die Teilnahme am Seminar Atemtherapie für Führungskräfte. Begleitet wird er auch in „Faszination Bayern“ wieder von Herz und Verstand und vor allem von seinem kongenialen Gitarristen und Hofnachbarn Markus Schalk.

Zu berichten, zu beschreiben gäbe es noch unendlich viel über dieses fabelhafte Kabarett-Programm. Aber es wäre wie das Beschreiben einer Achterbahnfahrt. Dieser Kabarettist, sein Programm, wollen erlebt sein.
Südkurier

TV/Kino: Nockherberg – Fastenredner 2019/2021/2023/2024/2025, Extra 3, Mitternachtsspitzen, Tatort, Wer’s glaubt wird selig, Die letzte Sau

Preise: Bayerischer Kabarettpreis; Das große Kleinkunstfestival, Jury-Preis und Publikumspreis; Prix Pantheon

Ingo Appelt geht mit seinem neuen Programm MÄNNER NERVEN STARK auf Tour, um seinen Zuschauern mit dem verbalen Vorschlaghammer zweieinhalb Stunden lang den Alltag auszutreiben. Ingo hängt den Maulkorb an den Haken, er ist nicht milder geworden und tanzt auch aktuell unerbittlich auf dem schmalen Grat der Gürtellinie.
In MÄNNER NERVEN STARK zerlegt Ingo unser Miteinander so wunderbar und gleichzeitig pointiert wie kein anderer. Nichts ist vor ihm sicher – von der Kommunikation zwischen den Geschlechtern bis
hin zu kleinen Macken und Mackern, die uns das Leben schwer machen. Denn wer ist schuld an der
Misere? Die Männer! In einer Welt voller Fettnäpfchen reicht Ingo ihnen helfend die Hand.

TV: Nuhr im Ersten, Kabarett aus Franken, Freitag Nacht News, Die besten Comedians Deutschlands …

Preise: Das große Kleinkunstfestival – Berlin-Preis, Deutscher Comedypreis